Τα ταξίδια του Onassis Stegi Touring Program | Σεπτέμβριος-Οκτώβριος 2025
Κοπεγχάγη, Μαδρίτη, Μίντε, Άμστερνταμ, Ρώμη, Βίλα ντο Κόντε, Λογρόνιο, Νόβι Σαντ, Τιφλίδα, Έσποο, Ασάφενμπουργκ, Μπρούκλιν. Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση επενδύει σταθερά στη διεθνή παρουσία της σύγχρονης ελληνικής δημιουργίας.
Φωτογραφια: Πηνελοπη Γερασιμου
IT'S THE END OF THE AMUSEMENT PHASE, Χαρα Κοτσαλη
Η Ξένια Κογχυλάκη συνεχίζει την περιοδεία της στην Ευρώπη με δύο νέους σημαντικούς σταθμούς. Στις 9 και 10 Σεπτεμβρίου παρουσίασε το έργο της “Slamming” στο Dancehallerne της Κοπεγχάγης, έναν χώρο κατεξοχήν αφιερωμένο στον σύγχρονο χορό. Από εκεί η χορογράφος θα βρεθεί στο Réplika Teatro της Μαδρίτης, στις 26 Οκτωβρίου. H παράσταση χορού που εμπνέεται από την άναρχη συμπεριφορά του πλήθους μιας ροκ/πανκ συναυλίας, συνεχίζει να μεταφέρει την ενέργειά της στο ευρωπαϊκό κοινό, ανασυγκροτώντας ένα συλλογικό τελετουργικό που κρύβεται πίσω από μια φαινομενική οργή.
Μετά την επιτυχημένη παρουσίαση του έργου “to be possessed” στην Μπογκοτά της Κολομβίας, η Χαρά Κότσαλη ταξίδεψε στη Ρόδο, στο πλαίσιο του Dance Laboratory, έχοντας αυτή τη φορά στις αποσκευές της το έργο “IT’S THE END OF THE AMUSEMENT PHASE”, στις 10 Σεπτεμβρίου. Το έργο, που έκανε πρεμιέρα στο Onassis Dance Days 2025, θα επιχειρήσει έναν νέο μαραθώνιο χορού για την αμφίθυμη σχέση του ατομικού και του συλλογικού σώματος με την Ιστορία. Τον Οκτώβριο η διεθνής περιοδεία της Κότσαλη συνεχίζεται στην Πορτογαλία, με το “to be possessed” να παρουσιάζεται στις 9 και 10 Οκτωβρίου στο Materiais Diversos της πόλης Μίντε, τον καλλιτεχνικό οργανισμό που ενώνει τις παραστατικές τέχνες με τις τοπικές κοινότητες.
Τι συμβαίνει όταν μεταφέρεις τη νυχτερινή ζωή ενός ελληνικού χωριού σε μια συναυλιακή αίθουσα στο Άμστερνταμ; Αυτό ακριβώς διερευνά το “Nightwater”, η νέα παραγωγή του Θανάση Δεληγιάννη και του Γιάννη Μιχαλόπουλου και της ομάδας τους, που παρουσιάστηκε σε παγκόσμια πρεμιέρα στο Muziekgebouw του Άμστερνταμ, μεταξύ 12 και 14 Σεπτεμβρίου. Μετά το «ΈΝΑ-ΈΝΑ» και το Ξηρόμερο/Dryland –την επίσημη συμμετοχή της Ελλάδας στην 60ή Διεθνή Έκθεση Τέχνης – La Biennale di Venezia–, o Δεληγιάννης επιχειρεί μια νέα προσέγγιση στην ελληνική επαρχία με ένα installation-performance εμπνευσμένο από τον αγροτικό ελληνικό πολιτισμό τού σήμερα.
Η Έλενα Αντωνίου με το “LANDSCAPE” συνεχίζει τη δυναμική διεθνή παρουσία της με δύο νέους σταθμούς: στις 13 και 14 Σεπτεμβρίου στο Short Theatre της Ρώμης, και στις 24 και 25 Οκτωβρίου στο Dance Umbrella του Λονδίνου, ένα από τα πλέον επιδραστικά φεστιβάλ σύγχρονου χορού στο Ηνωμένο Βασίλειο. Το έργο που γνωρίσαμε στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης τον Μάρτιο του 2023 στο πλαίσιο του Onassis Dance Days 2023, συνεχίζει τη διεθνή περιοδεία του με την Αντωνίου να σχολιάζει ως γυναίκα δημιουργός την αλληλεπίδραση με τις πατριαρχικές κουλτούρες του 21ου αιώνα.
Το χορογραφικό έργο “MOS” της Ιωάννας Παρασκευοπούλου, που έχει κατακτήσει τις σκηνές της Ευρώπης, προσθέτει δύο νέους σταθμούς στον καλλιτεχνικό χάρτη της Εξωστρέφειας. Στις 20 Σεπτεμβρίου στο Circular Festival της Vila do Conde στην Πορτογαλία, και στις 30 Σεπτεμβρίου στο FITLO – το Φεστιβάλ Ιβηροαμερικανικού Θεάτρου της Λα Ριόχα, στο Λογκρόνιο της Ισπανίας. Tο “MOS” παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο πλαίσιο του Onassis New Choreographers Festival 9 (ONC 9) τον Μάρτιο του 2022, στη Μικρή Σκηνή της Στέγης. Πρόκειται για ένα ντουέτο στο οποίο η ίδια η Ιωάννα και ο συγχορευτής της, ο Γιώργος Κοτσιφάκης, συνδιαλέγονται με κινηματογραφικές εικόνες φαινομενικά ασύνδετες μεταξύ τους και επιχειρούν να προσδώσουν τη δική τους καταγραφή στον χώρο.
εικόνα 1 / 5
Φωτογραφια: Πηνελοπη Γερασιμου
to be possessed | Χαρα Κοτσαλη
εικόνα 2 / 5
Φωτογραφια: Πηνελοπη Γερασιμου
εικόνα 3 / 5
Φωτογραφια: Ανδρεας Σιμοπουλος
Το Σπιτι | Δημητρης Καρατζας
εικόνα 4 / 5
Φωτογραφια: Ανδρεας Σιμοπουλος
LANDSCAPE | Ελενα Αντωνιου
εικόνα 5 / 5
Φωτογραφια: Πηνελοπη Γερασιμου
Η Χριστίανα Κοσιάρη συμμετείχε στις 27 Σεπτεμβρίου στο TanzPlatz Fest στο Νόβι Σαντ της Σερβίας, γνωστό για τα ανατρεπτική επιλογή έργων. Με το έργο της “RUNWAY”, το οποίο έκανε πρεμιέρα στο Onassis Dance Days 2024 στη Στέγη, η χορογράφος και Onassis AiR Fellow για το έτος 2025/26 επιχείρησε έναν ακόμη αγώνα ταχύτητας πάνω σε έναν κυλιόμενο διάδρομο γυμναστικής κόντρα στη φθορά του χρόνου. Μια σπουδή πάνω στις συμπεριφορές και στις μεταμορφώσεις μιας γυναίκας, βάσει των κυρίαρχων προτύπων ομορφιάς της εποχής.
Μετά το ταξίδι του στην Αβινιόν με το Onassis Stegi Touring Program, ο Δημήτρης Καραντζάς παρουσιάζει το «Σπίτι» στις 30 Σεπτεμβρίου στο GIFT – Georgian International Festival of Arts στην Τιφλίδα. Η παράσταση που γνωρίσαμε στη Μικρή Σκηνή της Στέγης τον Οκτώβριο του 2023, «ανοίγει το σπίτι της» σε έναν νέο σταθμό μιλώντας για τη βία, τον εθισμό στην εικόνα και την κατάργηση των ψευδαισθήσεων.
Το “ΜΑΜΙ” του Μάριο Μπάνουσι, η παράσταση που έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στις 6 Φεβρουαρίου 2025 στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης και από εκεί αποθεώθηκε στο Φεστιβάλ της Αβινιόν τον Ιούλιου του 2025, συνεχίζει τη λαμπρή διεθνή περιοδεία της, κάνοντας στάσεις σε κορυφαία θέατρα και οργανισμούς της Ευρώπης. Επόμενη στάση του “MAMI” η βόρεια Ευρώπη, και συγκεκριμένα το ESPOO Theatre της Φινλανδία, στις 9, 10 και 11 Οκτωβρίου. Aντλώντας έμπνευση από προσωπικά βιώματα, o Μάριο Μπανούσι στήνει ένα ανίερο ιερό για τη σχέση μητέρας και παιδιού. Για να την υμνήσει. Να την ξορκίσει. Να τη γεμίσει τάματα και αναθέματα. Να την ερωτευτεί. Γιατί, όπως σημειώνει ο ίδιος: «Πάντα έλεγα ότι η γέννα είναι ένας ανάποδος έρωτας».
Η χορογράφος Πατρίσια Απέργη παρουσιάζει τον «Οίκο της Ταραχής» στις 9 Οκτωβρίου στο Stadttheater του Aschaffenburg, στη Γερμανία. Το έργο που γνωρίσαμε στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης από την Πατρίσια Απέργη και την ομάδα Αερίτες, τον Μάιο του 2023, επιχειρεί μια νέα απόπειρα –μέσα από τις εκρήξεις της εποχής μας– να αποκαλύψει ότι μπορούμε να περάσουμε καλά ακόμη και αν υπάρχουν δυσαρμονίες ή διαφωνίες.
Ο Χρήστος Παπαδόπουλος με το “Larsen C” ταξιδεύει στο Μπρούκλιν, στο πλαίσιο του Powerhouse: International, από τις 16 έως τις 18 Οκτωβρίου. O καταξιωμένος Έλληνας χορογράφος γίνεται ξανά παρατηρητής της κίνησης του ελάχιστου, η οποία στην εσωτερικότητα και στην επανάληψή της παράγει ζωή. Το “Larsen C” είναι ένα πάρτι-φόρος τιμής στην αθόρυβη μετάβαση των σωμάτων. Είναι «μια μεταφορά», σχολιάζει ο ίδιος ο χορογράφος, «της ζωής που, ακατανίκητη, προχωρά».
εικόνα 1 / 4
Φωτογραφια: Πηνελοπη Γερασιμου
εικόνα 2 / 4
Φωτογραφια: Πηνελοπη Γερασιμου
MAMI, Mario Banushi
εικόνα 3 / 4
Φωτογραφια: Πηνελοπη Γερασιμου
εικόνα 4 / 4
Φωτογραφια: Πηνελοπη Γερασιμου
Οι περιοδείες των παραγωγών της Στέγης πραγματοποιούνται με την υποστήριξη του Onassis Stegi Touring Program.