Onassis Stegi Touring Program

RUNWAY | Χριστιάνα Κοσιάρη

MOS | Ιωάννα Παρασκευοπούλου

Το Σπίτι | Δημήτρης Καραντζάς

MAMI | Mario Banushi

Ο Οίκος της Ταραχής | Πατρίσια Απέργη

to be possessed | Χαρά Κότσαλη

Larsen C | Χρήστος Παπαδόπουλος

LANDSCAPE | Έλενα Αντωνίου

Slamming | Ξένια Κογχυλάκη

NEAR MISSES | Φωτεινή Σταματελοπούλου

My Fierce Ignorant Step | Χρήστος Παπαδόπουλος

Θέατρο

Lapis Lazuli | Ευριπίδης Λασκαρίδης

Οξυγόνο | Γιώργος Κουτλής

Ο Χορός των εραστών | Tiago Rodrigues

Καύσωνας | Γιάννης Παναγόπουλος

NEKYIA | Γιάννης Αγγελάκας & Χρήστος Παπαδόπουλος

Romáland | Ανέστης Αζάς και Πρόδρομος Τσινικόρης

Babybird Babybird | Δημήτρης Μπαμπίλης

Χορός

IT'S THE END OF THE AMUSEMENT PHASE | Χαρά Κότσαλη

Horse Me | Σοφία Μαυραγάνη & Τζάνις Ράφα

ecdysis | Μιχάλης Θεοφάνους

All of My Love | Ιωάννα Παρασκευοπούλου

Bang Bang Bodies | Ξένια Κογχυλάκη

Έχουν τα ρομπότ συναισθήματα; | Μανώλης Σαριδάκης

ELENIT | Ευριπίδης Λασκαρίδης

Ephemeral Body | Βαλασία Συμεωνίδου

ΙΟΝ | Χρήστος Παπαδόπουλος

Re-call (reloaded) | Βενετσιάνα Καλαμπαλίκη

Solar | Ομάδα «Εν δυνάμει»

Έκθεση

Love Solidarity Death (L.S.D.) | The Callas

New Media

Στον δρόμο για τον Κολωνό | Λουκία Αλαβάνου

Η πορεία του Onassis Stegi Touring Program για τη σεζόν 2025-26 συνεχίζεται με νέες συμμαχίες και ακόμη πιο στοχευμένη υποστήριξη. Φέτος, το βλέμμα μας στρέφεται σε ό,τι προηγείται και έπεται της σκηνής: στην ενίσχυση του δημιουργικού περιβάλλοντος, στη δυνατότητα των καλλιτεχνών να πειραματιστούν, να παρουσιάσουν, να συνδεθούν και να εξελιχθούν με όρους βιωσιμότητας και συνέχειας.

Η πρόσκληση επαγγελματιών στο πλαίσιο του Onassis Dance Days έχει καθιερωθεί και συνεχίζεται και αυτή τη σεζόν. Πρόκειται για ένα ουσιαστικό σημείο συνάντησης ανάμεσα σε καλλιτέχνες και decision makers και, ταυτόχρονα, ένα πεδίο ανταλλαγής με pitching sessions, ανοιχτές συζητήσεις και διά ζώσης γνωριμίες. Παράλληλα, και φέτος συνεχίζουμε να ενισχύουμε τη δυναμική παρουσία των Ελλήνων δημιουργών σε κομβικά φεστιβάλ και πολιτιστικά φόρουμ της Ευρώπης. Μέσα από επαφές με διεθνείς παραγωγούς και υπεύθυνους προγραμματισμού δημιουργούμε τις συνθήκες για μακροχρόνιες συνεργασίες, συμπαραγωγές και ανάπτυξη δικτύων.

Η παρουσία μας στο παγκόσμιο καλλιτεχνικό περιβάλλον λειτουργεί ως γέφυρα: από την τοπική σκηνή της Αθήνας προς ένα ευρωπαϊκό οικοσύστημα ανταλλαγής και υποστήριξης. Εκεί, η ελληνική δημιουργία δεν εκπροσωπείται απλώς, αλλά συνδιαμορφώνει το σύγχρονο καλλιτεχνικό πεδίο. με τρόπο ουσιαστικό μακροχρόνιο και ζωντανό. Από τη Νέα Υόρκη έως την Κοπεγχάγη, τη Ρώμη, το Άμστερνταμ, το Τόκιο και την Μπογκοτά, παραγωγές που γεννήθηκαν στη Στέγη ή υποστηρίχθηκαν από αυτήν ετοιμάζονται να ταξιδέψουν αυτή τη σεζόν σε κορυφαίους σταθμούς του διεθνούς πολιτιστικού χάρτη, όπως είναι τα φεστιβάλ Julidans, Romaeuropa, Grec, Dance Umbrella και December Dance.

Το "MAMI" του Mario Banushi, μετά τη μεγαλειώδη υποδοχή του τον Ιούλιο του 2025 στο Φεστιβάλ της Αβινιόν, συνεχίζει την εντυπωσιακή του πορεία με σταθμούς το Espoo Theatre στη Φινλανδία, το Noorderzon και το NYU Skirball της Νέας Υόρκης στο πλαίσιο του Under the Radar. Παράλληλα, έργα όπως το "LANDSCAPE" της Έλενας Αντωνίου και το "SLAMMING" της Ξένιας Κογχυλάκη επιλέγονται από φεστιβάλ όπως το Dancehallerne (Κοπεγχάγη) και η SAAL Biennaal στο Ταλίν της Εσθονίας. Τέλος, παραστάσεις όπως το "My Fierce Ignorant Step" του Χρήστου Παπαδόπουλου, με παρουσιάσεις σε Άμστερνταμ, Βαρκελώνη, Ρώμη, Μπριζ και Μαδρίτη, και το "to be possessed" της Χαράς Κότσαλη, που ταξιδεύει από τη Λισαβόνα και την Μπογκοτά έως τις Βρυξέλλες, αναδεικνύουν το εύρος της σύγχρονης ελληνικής δημιουργίας, αλλά και την ικανότητά της να συνομιλεί με διαφορετικά πολιτιστικά πλαίσια.