Η νέα σεζόν της Στέγης ξεκινά με παγκόσμιες πρεμιέρες, μουσική, θέατρο και νέους χώρους

Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση αποκαλύπτει τις πρώτες δράσεις της σεζόν 2026-27.

Μια υδάτινη εμπειρία διαλογισμού στο κέντρο της Αθήνας, ο Άλαν Τιούρινγκ μέσα από το εκρηκτικό σκηνικό σύμπαν του Łukasz Twarkowski, ένα μονοήμερο Borderline Festival με ένα συναρπαστικό line-up, οι Soundwalk Collective σε νέα οπτικοακουστική εγκατάσταση σε παγκόσμια πρεμιέρα, με την ηχητική υπογραφή του Jim Jarmusch και ο sold out «Οιδίποδας» του Robert Icke που επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στη Στέγη.

Φωτογραφια: Marko Rass

Η Στέγη στην έναρξη της σεζόν μας υποδέχεται σε έναν νέο χώρο, την ανακαινισμένη Onassis Mandra, στη Διονυσίου Αρεοπαγίτου, με μια εικαστική και ηχητική εμπειρία που προσφέρει απόλυτη ηρεμία στο κέντρο της πολύβουης πόλης. Tο “Clinamen” του συνθέτη και εικαστικού Céleste Boursier-Mougenot, μαγεύει το κοινό από το 1997, και μετά την Pinault Collection στο παρισινό Bourse de Commerce τo 2025 και το Park Avenue Armory στη Νέα Υόρκη το 2026, κάνει μια στάση στην Αθήνα (25 Σεπτεμβρίου έως 6 Δεκεμβρίου). Μας καλεί να συγχρονιστούμε με τον ήχο της σιωπής, δημιουργώντας ένα καταγάλανο υδάτινο τοπίο με εκατοντάδες λευκά κεραμικά μπολ που επιπλέουν σε τρεις ειδικά διαμορφωμένες πισίνες. Τα μπολ συναντιούνται, συγκρούονται και παράγουν ήχους, παρασύροντάς μας σε ένα ταξίδι διαλογισμού. Για πρώτη φορά το εντυπωσιακό “Clinamen” αποκτά μια νέα διάσταση, καθώς συμβαίνει σε εξωτερικό χώρο και παραδίδεται στη σκιά, τον αέρα, τις φωνές, τους ήχους και τον απόηχο της Αθήνας, και στη δύναμη των φυσικών στοιχείων και των καιρικών φαινομένων: το φως, τον άνεμο, τη βροχή, στο μόνο σωζόμενο αθηναϊκό υπαίθριο θέατρο της Belle Epoque. Ένα έργο που κερδίζει αβίαστα τον χρόνο μας.

Για πρώτη φορά το εντυπωσιακό “Clinamen” αποκτά μια νέα διάσταση σε εξωτερικό χώρο, στο Onassis Mandra.

Φωτογραφια: Charles Villyard

Μετά τα “ROHTKO” και “Respublika”, o Lukasz Twarkοwski, έχοντας πια κατακτήσει τα μεγαλύτερα θέατρα και φεστιβάλ της Ευρώπης, επιστρέφει στη Στέγη με το “Oracle” (15-18 Οκτωβρίου), ένα καθηλωτικό σκηνικό σύμπαν για τον Alan Turing, τον κώδικα που άλλαξε την Ιστορία, τη γέννηση της Τεχνητής Νοημοσύνης, τις σκοτεινές πλευρές της προόδου και για όσους σπάνε τα όρια, χωρίς να διστάσουν να πληρώσουν το τίμημα αυτής της τόλμης. Θέατρο, ζωντανός κινηματογράφος, δυνατή μουσική και πραγματικές ιστορίες μπλέκονται σε μια εμπειρία που δεν σε αφήνει να πάρεις ανάσα. Θερμικές και υπέρυθρες κάμερες, καθηλωτικά ηχητικά τοπία και κινηματογραφικές προβολές, διαλύουν τα όρια ανάμεσα στην πραγματικότητα και την ψευδαίσθηση. Οπτικά εντυπωσιακό και εννοιολογικά προκλητικό, το έργο στοχάζεται πάνω στην ιστορία του Τιούρινγκ, τοποθετώντας τη δίπλα σε λησμονημένες ιστορίες και βιογραφίες που στοιχειώνουν τα περιθώρια της επίσημης ιστορίας. Ένα οπτικά και δραματουργικά εκρηκτικό έργο για το κόστος της ανθρώπινης υπέρβασης και της προόδου, από έναν δημιουργό που συνεχίζει να μετακινεί τα όρια της σκηνικής εμπειρίας.

Θέατρο, ζωντανός κινηματογράφος, δυνατή μουσική και πραγματικές ιστορίες μπλέκονται σε μια εμπειρία που δεν σε αφήνει να πάρεις ανάσα.

Φωτογραφια: Marko Rass

Το Borderline Festival επιστρέφει στις 9 Οκτωβρίου σε μια ξεχωριστή εκδοχή για μία μέρα με 3 stages στο Onassis Ready και ένα εκρηκτικό lineup: ο Ricardo Villalobos, σε συνεργασία με το ReSolute (NYC), ο κορυφαίος εκφραστής της minimal house και της microhouse, στην πρώτη του εμφάνιση στην Αθήνα μετά από 12 χρόνια, σε ένα σπάνιο 4ωρο DJ set. Ο Nightmares On Wax, που ανήκει στο roster της θρυλικής εταιρείας Warp Records, είναι αναμφισβήτητα ένας από τους πρωτοπόρους του ηλεκτρονικού trip hop ήχου. Η Λιβανέζα τραγουδίστρια Yasmine Hamdan, που άφησε ανεξίτηλο στίγμα στο μουσικόφιλο κινηματογραφικό κοινό με τη στοιχειωτική εμφάνισή της στην ταινία-ορόσημο των ’10s, "Only Lovers Left Alive" του Jim Jarmusch, έρχεται να μας μεθύσει με την εντυπωσιακή φωνή της, μπλέκοντας τους παραδοσιακούς ήχους της Ανατολής με την ενέργεια της electro folk pop. Η διεθνώς αναγνωρισμένη Ελληνίδα indie pop τραγουδίστρια και τραγουδοποιός Σtella, η οποία ανήκει πλέον στο δυναμικό της εμβληματικής αμερικανικής δισκογραφικής Sub Pop, με διεθνή καριέρα στα μεγαλύτερα μουσικά φεστιβάλ του κόσμου, κάνει μια μοναδική εμφάνιση στην Αθήνα στη συνεπτυγμένη εκδοχή του Borderline που κρύβει πολλές ακόμα εκπλήξεις.

Από τις 22 Οκτωβρίου έως την 1η Νοεμβρίου 2026, οι Soundwalk Collective συναντούν τον εμβληματικό δημιουργό του ανεξάρτητου σινεμά Jim Jarmusch στην παγκόσμια πρεμιέρα της νέας οπτικοακουστικής εγκατάστασης “The Future Doesn’t Need You” στο Onassis Ready. Ένας τίτλος-προειδοποίηση για έναν κόσμο που μπορεί να συνεχίσει χωρίς εμάς. Ο Jarmusch αφήνει για λίγο την κάμερα και επιστρέφει στην άλλη του μεγάλη εμμονή: τη μουσική, έχοντας ήδη διαμορφώσει τα τελευταία χρόνια τον δικό του κιθαριστικό, υπνωτικό ήχο μέσα από το ντουέτο Sqürl. Μετά το μυσταγωγικό “Correspondences” με την Patti Smith στη Στέγη το 2024 και το πρόσφατο “Sonic Prayer with Patti Smith” για το Περίπτερο της Αγίας Έδρας στη Μπιενάλε της Βενετίας, οι Soundwalk Collective συνεργάζονται ξανά με τη Στέγη σε ένα έργο για την τήξη των παγετώνων και το αδιανόητο μέλλον που αυτή προαναγγέλλει. Στον πυρήνα της εγκατάστασης βρίσκεται ένας συνεχής κιθαριστικός drone ήχος, ερμηνευμένος από τον ίδιο τον Jarmusch: μια ασταθής, ανεπίλυτη αντήχηση, σαν ο παγετώνας να συνεχίζει να πάλλεται ακόμη και την ώρα που εξαφανίζεται. Η εγκατάσταση συνοδεύεται από ένα ζωντανό πρόγραμμα συναυλιών και περφόρμανς με διαφορετικούς καλλιτέχνες κάθε βράδυ, καθώς και από κινηματογραφικές προβολές σε επιμέλεια του Jim Jarmusch, με έργα που επιστρέφουν στα ίδια επείγοντα ερωτήματα: τι αφήνουμε πίσω μας, τι χάνεται, τι επιμένει.

Το μέλλον μπορεί να μη μας χρειάζεται. Το παρόν, όμως, απαιτεί να το ακούσουμε τώρα.

Φωτογραφια: Aleph Molinari

Τέλος, ο «Οιδίποδας» του Robert Icke, μετά το περσινό sold-out, επιστρέφει στην Κεντρική Σκηνή από τις 12 Νοεμβρίου 2026 έως τις 13 Δεκεμβρίου 2026. West End του Λονδίνου, Broadway της Νέας Υόρκης και Στέγη στην Αθήνα είναι μερικές από τις στάσεις της πολυβραβευμένης με Tony και Olivier παράστασης του Βρετανού θεατρικού συγγραφέα και σκηνοθέτη που συνεχίζει να δημιουργεί νέες τοπικές εκδοχές ανά τον κόσμο, με πιο πρόσφατη τη γερμανική. Το σοφόκλειο δράμα του 428 π.Χ. για την αμείλικτη δύναμη του πεπρωμένου διαβάζεται ξανά μέσα από το πρίσμα της δημόσιας εικόνας, της ευθύνης, της εξουσίας και του ανθρώπινου ορίου. Με αμείωτη ένταση, σαρδόνιο χιούμορ και σκηνές που ακροβατούν ανάμεσα στο πολιτικό θρίλερ και την οικογενειακή τραγωδία, η παράσταση επιστρέφει με ένα εξαιρετικό καστ και τους Νίκο Κουρή και Μαρία Κεχαγιόγλου στους ρόλους του Οιδίποδα και της Ιοκάστης, αντίστοιχα. Φορτισμένη με πολιτική, κοινωνική και υπαρξιακή ένταση, αυτή η ηλεκτρισμένη εκδοχή του μύθου του Οιδίποδα επιστρέφει ως μια παράσταση που δεν πρέπει να χάσουμε. H προπώληση έχει αρχίσει και οι θέσεις είναι ήδη περιορισμένες.

Φωτογραφια: Γιωργος Καπλανιδης

Το πλήρες πρόγραμμα της σεζόν και η προπώληση για όλες τις παραγωγές θα ανακοινωθούν τον Σεπτέμβριο, με νέους χώρους, νέες συνεργασίες, νέες εμπειρίες.