ORACLE | Łukasz Twarkοwski
Κείμενο & Δραματουργία: Anka Herbut
ωρα & ημερομηνια
εισιτηρια
*Οι κρατήσεις εισιτηρίων για ΑμεΑ και Συνοδούς ΑμεΑ γίνονται τηλεφωνικά στο 2130178036 ή μέσω email στο infotickets@onassis.org.
Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@onassis.org
Έναρξη προπώλησης Φίλων Στέγης: 21 ΣΕΠ 2026, 17:00
Έναρξη προπώλησης για το Γενικό Κοινό: 25 ΣΕΠ 2026, 17:00
πληροφοριες
Διαρκεια
3 ώρες και 40' (με διάλειμμα)
Γλωσσα
Λετονικά, αγγλικά, λιθουανικά και κινέζικα με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους.
Γενικες πληροφοριες
Η παράσταση περιλαμβάνει στροβοσκοπικό φωτισμό (strobe lights) και δυνατούς ήχους.
Κατά τη διάρκεια της παράστασης γίνεται χρήση τσιγάρων.
Συζητηση
Μετά την παράσταση την Παρασκευή 16 Οκτωβρίου, θα ακολουθήσει συζήτηση του σκηνοθέτη Lukasz Twarkowski με την Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Ιδρύματος Ωνάση, Αφροδίτη Παναγιωτάκου.
Μετά τα “ROHTKO” και “Respublika”, ένα καθηλωτικό σκηνικό σύμπαν για τον Alan Turing, τον κώδικα που άλλαξε την Ιστορία, τη γέννηση της τεχνητής νοημοσύνης και τις σκοτεινές πλευρές της προόδου. Θέατρο, ζωντανός κινηματογράφος, δυνατή μουσική και πραγματικές ιστορίες μπλέκονται σε μια εμπειρία που δεν σε αφήνει να πάρεις ανάσα.
Φωτογραφια: Marko Rass
Είναι άραγε το «μέλλον» ιδέα ενός ανθρώπου; Το παρόν μας επινοήθηκε από έναν και μόνο άνθρωπο;
Το “ORACLE” διασχίζει δεκαετίες. Φωτίζει οραματιστές που άλλαξαν τον ρου της Ιστορίας. Από την επιστήμη στον πόλεμο, από τον αλγόριθμο στη διαίσθηση, από τη δίψα για γνώση στην αγωνία για ειρήνη, από τον άνθρωπο στη μηχανή, από την παρουσία στην απουσία, αποθεώνει τελικά όσους τολμούν να φανταστούν έναν άλλο κόσμο και ξεπερνούν τα όρια, χωρίς να διστάσουν να πληρώσουν το τίμημα αυτής της τόλμης.
Τι κοινό έχει ο Άλαν Τούρινγκ (1912–1954), η μαθηματική ιδιοφυΐα που προέβλεψε τον κόσμο των υπολογιστών και της τεχνητής νοημοσύνης και ο οποίος έσπασε τον γερμανικό κώδικα Enigma στον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, με τη Hedy Lamarr, σταρ του Χόλιγουντ που η σπάνια ομορφιά της αποτυπώνεται στη «Χιονάτη» του Ντίσνεϊ, αλλά και εφευρέτρια που χάραξε τον δρόμο για τις σύγχρονες ασύρματες επικοινωνίες; Τι συνδέει τη μέντιουμ Helen Duncan, που έφερε τον πνευματισμό στο προσκήνιο, με τον απολυμένο από την Google, Blake Lemoine, ο οποίος έθεσε το ζήτημα της συνείδησης στην τεχνητή νοημοσύνη;
Φωτογραφια: Marko Rass
Κινούμενο ανάμεσα στη μεταπολεμική Βρετανία και σε ένα διαχρονικό ψηφιακό σύμπαν, το “ORACLE”, δεύτερο μέρος της επιστημονικής τριλογίας του Τβαρκόφσκι που εξερευνά τη βαθιά διαπλοκή επιστήμης και πολέμου, χρησιμοποιεί θερμικές και υπέρυθρες κάμερες – όχι ως ουδέτερα εργαλεία εικόνας, αλλά πρωτίστως ως όπλα πολέμου. Ταυτόχρονα, μέσα από καθηλωτικά ηχητικά τοπία και κινηματογραφικές προβολές, διαλύει τα όρια ανάμεσα στην πραγματικότητα και την ψευδαίσθηση. Οπτικά εντυπωσιακό και εννοιολογικά προκλητικό, το έργο στοχάζεται πάνω στην ιστορία του Τούρινγκ, τη διορατικότητά του και το μέλλον της τεχνητής νοημοσύνης που εκείνος βοήθησε να οραματιστούμε, τοποθετώντας τη δίπλα σε λησμονημένες ιστορίες και βιογραφίες που στοιχειώνουν τα περιθώρια της επίσημης Ιστορίας.
Ο Τβαρκόφσκι εξηγεί ότι ο τίτλος της καθηλωτικής πολυμεσικής θεατρικής παράστασής του εμπνέεται από τον ίδιο τον Τούρινγκ και παραπέμπει στην έννοια του χρησμού, του μάντη και του μαντείου: «Αποκαλούσε μια από τις φανταστικές μηχανές του “the oracle” [το μαντείο, μια μορφή της δυνατότητας. Θα μπορούσε να πει κανείς ότι και ο ίδιος ο Τούρινγκ υπήρξε ένας μάντης, κάποιος που διέκρινε κάτι που οι άλλοι δεν μπορούσαν ακόμα να φανταστούν. Ίσως ο μάντης να είναι αυτός που λέει την αλήθεια αλλά τον αγνοούν».
Το “ORACLE” εμβαθύνει σε ανατριχιαστικά ακριβείς προβλέψεις για το μέλλον και στη σκοτεινή πλευρά της τεχνολογίας που ήδη διαμορφώνει τη ζωή μας. Μια περιστροφική σκηνή που εναλλάσσεται διαρκώς, μουσική που σε ξεσηκώνει και οι κάμερες να αναδεικνύουν κάθε ανάσα, κάθε καρδιοχτύπι των ηρώων της παράστασης του Πολωνού μάγου του σύγχρονου θεάτρου, ο οποίος μάς φωνάζει επιδεικτικά: «Το μέλλον είναι εδώ». Μια παραγωγή του Dailes Theatre.
Συντελεστες
Σκηνοθεσια
Łukasz Twarkowski
Κειμενο & Δραματουργια
Anka Herbut
Σχεδιασμος Σκηνικων & Συλληψη Σχεδιασμου Φωτισμων
Fabien Lédé
Σχεδιασμος Κοστουμιων
Svenja Gassen
Χορογραφια & Καλλιτεχνικη Συνεργασια
Pawel Sakowicz
Πρωτοτυπη Μουσικη
Julek Ploski
Σχεδιασμος Βιντεο & Ψηφιακων Μεσων
Jakub Lech
Σχεδιασμος Φωτισμων
Eugenijus Sabaliauskas
Βοηθος Σκηνοθετη
Diāna Kaijaka
Δραματουργικη Υποστηριξη & Θεατρικη Διασκευη Μεταφρασης
Loreta Kalniņa
Βοηθος Βιντεο
Ričard Žigis
Τεχνικες Λυσεις Βιντεο
Andris Fridrihsons, Edmunds Cīrulis, Dāvis Dreiska
Τεχνικη Διευθυνση
Mārtiņš Vigups
Ηχοληψια
Didzis Herberts Cielava
Χειρισμος & Προγραμματισμος Φωτισμων
Mikus Guds
Διευθυνση Σκηνης
Iveta Boša
Παραγωγη
Līga Svempe
Διεθνης Παραγωγη & Διανομη
Vidas Bizunevičius
Παραγωγη
Dailes Theatre
Συμπαραγωγη
Φεστιβαλ Τεχνων Ruhrtriennale (Γερμανια), New Error, Comédie de Genève (Ελβετια), Piccolo Teatro di Milano (Ιταλια), DeSingel Antwerp (Βελγιο)
Με την υποστηριξη του
Adam Mickiewicz Institute
Συγχρηματοδοτηση απο το
Υπουργειο Πολιτισμου και Εθνικης Κληρονομιας της Δημοκρατιας της Πολωνιας
Συνεργατης καινοτομιας
Latvijas Mobilais telefons (LMT)
περισσοτερα:
Χορός
Age of Content | Ballet National de Marseille—(LA)HORDE
Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Θέατρο
Έπος (προσωρινός τίτλος)
Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Θέατρο
Οιδίποδας | Robert Icke
Κεντρική Σκηνή, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Onassis Masterclasses
Θέατρο
ΦΑΟΥΣΤ | Romeo Castellucci
Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Μουσική
Borderline Festival
Onassis Ready









