Ο Αλγόριθμος και το Πάρκο
Ars Electronica Garden Athens
Ημερομηνίες
Εισιτήρια
Χώρος
Ημέρες & Ώρες
Πληροφορίες
Online Festival Pass
To Online Festival Pass επιτρέπει την απεριόριστη πρόσβαση σε όλα τα online προγράμματα, συνέδρια, εργαστήρια και εκδηλώσεις του Ars Electronica Festival 2021
Περιγραφή
Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση συμμετέχει στο ψηφιακό Ars Electronica Festival για την Τέχνη, την Τεχνολογία και την Κοινωνία, για δεύτερη χρονιά, με το πρόγραμμα «Ο Αλγόριθμος και το Πάρκο», παρουσιάζοντας τις κορυφαίες στιγμές από την έκθεση “You and AI: Through the Algorithmic Lens”, που πραγματοποιήθηκε από τις 24 Ιουνίου έως τις 25 Ιουλίου 2021.
Επίκεντρο του “You & AI” ήταν μια έκθεση σε φυσικό χώρο, και συγκεκριμένα στο Πεδίον του Άρεως στην Αθήνα, η οποία θα παρουσιαστεί μέσω ενός ντοκιμαντέρ μικρού μήκους στην Ars Electronica Garden Athens. Η έκθεση φιλοξένησε 25 διεθνή έργα μέσα σε έναν τεχνητά φυσικό δημόσιο χώρο και συνοδεύτηκε από διαδικτυακά συνέδρια πάνω στην τεχνητή νοημοσύνη, την ηθική και την τέχνη.
Οι δημόσιοι χώροι καθορίζουν την ψυχή μιας πόλης. Αποτελούν την ενσάρκωση συλλογικών εμπειριών. Αντανακλούν την πολιτεία και τις πολιτικές μιας πόλης. Απηχούν τις κοινωνικοοικονομικές της σχέσεις. Περιέχουν τα κοινά μας όνειρα, αισθήματα και οράματα. Συνιστούν το υλικό από το οποίο είναι φτιαγμένη η πόλη. Σε μια αλγοριθμική εποχή, ο φυσικός δημόσιος χώρος είναι όλο και περισσότερο αλληλοσυνδεδεμένος με τον αλγοριθμικό δημόσιο χώρο – όταν ο δεύτερος δεν καταβροχθίζει τον πρώτο. Σκοπός της έκθεσης ήταν να φέρει όλα αυτά τα ζητήματα, που παραμονεύουν στο υπόβαθρο της αστικής ζωής μας, στο προσκήνιο της ζωής μας ως πολιτών.
Φέρνοντας τον «Αλγόριθμο στο Πάρκο», θέτουμε το ερώτημα για το ποια είναι τα όρια της μετα-ανθρώπινης υποκειμενικότητας: ποιοι είμαστε και πώς τοποθετούμαστε σε έναν αέναα μετασχηματιζόμενο από την τεχνητή νοημοσύνη κόσμο; Υπάρχει κάποια συμφωνία, κάποιο νέο κοινωνικό συμβόλαιο που διαμορφώνεται σιωπηρά μεταξύ των ανθρώπων και των μη ανθρώπων; Η έκθεση “You & AI”, που η παρουσία της στο Πεδίον του Άρεως συνιστά μια αλληγορία για τη διαρκή διαμάχη ανάμεσα σε διαφορετικές μορφές ταυτότητας, υποκειμενικότητας και συλλογικής εμπειρίας, σας προ(σ)καλεί να στοχαστείτε για τα θεμελιώδη υπαρξιακά ζητήματα της μετα-ανθρώπινης εμπειρίας.
Φωτογραφία: Γιώργος Παπαχαραλάμπους
Before the bullet hits the body | Bill Balaskas & Stop LAPD
Ενσωματωμένα Πολυμέσα
Αν επιθυμείτε να δείτε αυτό το υλικό, παρακαλούμε να προσαρμόσετε τις ρυθμίσεις των cookies σας επιλέγοντας τις κατηγορίες Επίδοσης και Στόχευσης. Τα δεδομένα σας ενδέχεται να μεταφερθούν σε υπηρεσίες τρίτων μέσων όπως τα YouTube, Vimeo, SoundCloud και Issuu.
"You and AI: Through the Algorithmic Lens" | Ντοκιμαντέρ για την έκθεση | 17:00 - 17:30
Ένα σύντομο ντοκιμαντέρ για την έκθεση “You and AI: Through the Algorithmic Lens”, η οποία έλαβε χώρα στο Πεδίο του Άρεως στην Αθήνα, στο πλαίσιο ενός φεστιβάλ τριών εβδομάδων από τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, μεταξύ 24 Ιουνίου και 25 Ιουλίου 2021. Η έκθεση παρουσίασε 25 έργα που περιλάμβαναν εγκαταστάσεις βίντεο και ήχου, καθώς και εκτυπώσεις και φυσικά αντικείμενα, διερευνώντας πώς και από ποιον κατασκευάζονται και ορίζονται τα αλγοριθμικά συστήματα και πώς μπορούν να επηρεάσουν και να αναδιαμορφώσουν την κοινωνία και την αντίληψή μας για τον κόσμο.
Την έκθεση επιμελήθηκε η Ειρήνη Μιρένα Παπαδημητρίου (FutureEverything).
Συνέδριο “On Art & AI” | Πρώτη Ημέρα: «Δημιουργώντας με την AI» | 17:30 - 20:00
Το “On Art & AI” είναι ένα διήμερο συνέδριο που εστιάζει στον τρόπο με τον οποίο οι καλλιτέχνες προσεγγίζουν κριτικά, εννοιολογικά και καλλιτεχνικά τους λόγους γύρω από την Τεχνητή Νοημοσύνη, τη δημιουργικότητα, τη νοημοσύνη, την εργασία και την ηθική.
Το συνέδριο πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του φεστιβάλ “You and AI: Through the Algorithmic Lens” και εκτυλίχθηκε σε δύο σκέλη: «Δημιουργώντας με την AI» και «Εξετάζοντας την AI».
Το συνέδριο επιμελήθηκε η Ειρήνη Μιρένα Παπαδημητρίου (FutureEverything).
Η ηθική της ανατροπής στους τομείς της τέχνης και της Τεχνητής Νοημοσύνης | Στρογγυλή τράπεζα | 20:00 - 21:00
Αυτό το απόσπασμα από το “AI Summer School” με θέμα «Η ηθική της ανατροπής στους τομείς της τέχνης και της έρευνας: Από την Τεχνητή Νοημοσύνη στη Βιοηθική», που πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του φεστιβάλ “You and AI: Through the Algorithmic Lens” της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, διερευνά τα συστατικά μέρη ενός πλαισίου ηθικής για την προσέγγιση, την κατανόηση και τη ρύθμιση των ανατρεπτικών τεχνολογιών με επίκεντρο την υπεύθυνη έρευνα και καινοτομία.
Συν-διοργανωτές
Ίδρυμα Ωνάση / Ίδρυμα Ιατροβιολογικών Ερευνών Ακαδημίας Αθηνών (ΙΙΒΕΑΑ) / Κέντρο Ηθικής της Έρευνας και Βιοηθικής (CRB), Πανεπιστήμιο της Ουψάλα, EPLO-IPR-I / OpenAIRE, BBMRI-ERIC
Συν-επιμελητές
Δρ. Όλγα Τζωρτζάτου, δικηγόρος και μέλος της Επιτροπής Βιοηθικής του ΙΙΒΕΑΑ
"You and AI: Through the Algorithmic Lens" | Ντοκιμαντέρ για την έκθεση | 17:00 - 17:30
Ένα σύντομο ντοκιμαντέρ για την έκθεση “You and AI: Through the Algorithmic Lens”, η οποία έλαβε χώρα στο Πεδίο του Άρεως στην Αθήνα, στο πλαίσιο ενός φεστιβάλ τριών εβδομάδων από τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, μεταξύ 24 Ιουνίου και 25 Ιουλίου 2021. Η έκθεση παρουσίασε 25 έργα που περιλάμβαναν εγκαταστάσεις βίντεο και ήχου, καθώς και εκτυπώσεις και φυσικά αντικείμενα, διερευνώντας πώς και από ποιον κατασκευάζονται και ορίζονται τα αλγοριθμικά συστήματα και πώς μπορούν να επηρεάσουν και να αναδιαμορφώσουν την κοινωνία και την αντίληψή μας για τον κόσμο.Την έκθεση επιμελήθηκε η Ειρήνη Μιρένα Παπαδημητρίου (FutureEverything).
Συνέδριο “On Art & AI” | 2η Μέρα: Εξετάζοντας την AI
Συνέδριο “On Art & AI” | Δεύτερη Ημέρα: «Εξετάζοντας την AI» | 17:30 - 21:00
Το “On Art & AI” είναι ένα διήμερο συνέδριο που εστιάζει στον τρόπο με τον οποίο οι καλλιτέχνες προσεγγίζουν κριτικά, εννοιολογικά και καλλιτεχνικά τους λόγους γύρω από την Τεχνητή Νοημοσύνη, τη δημιουργικότητα, τη νοημοσύνη, την εργασία και την ηθική.Το συνέδριο πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του φεστιβάλ “You and AI: Through the Algorithmic Lens” και εκτυλίχθηκε σε δύο σκέλη: «Δημιουργώντας με την AI» και «Εξετάζοντας την AI».Το συνέδριο επιμελήθηκε η Ειρήνη Μιρένα Παπαδημητρίου (FutureEverything).
Με τίτλο “Α New Digital Deal”, το φετινό φεστιβάλ της Ars Electronica εξερευνά την ολοένα εντονότερη ψηφιοποίηση του κόσμου μας, μαζί με τις ελπίδες και τους φόβους που αυτή γεννά, καθώς διανύουμε το δεύτερο έτος της πανδημίας. Ξεκινώντας από το Λιντς της Αυστρίας, 86 οργανισμοί από διάφορες χώρες θα παρουσιάσουν το πρόγραμμά τους σε φυσικούς χώρους, αλλά και διαδικτυακά.
Εκτός από τον δικό της «κήπο», η Στέγη εμφανίζεται επίσης στο πρόγραμμα των ευρωπαϊκών δικτύων EMAP και Studiotopia όπου συμμετέχει, τα οποία προβάλλουν έργα που αναπτύχθηκαν τα τελευταία χρόνια από δεκάδες φιλοξενούμενους καλλιτέχνες στην Αθήνα και διεθνώς.STUDIOTOPIA Journeys
Hypercomf, Μάρκος Διγενής
Το πρότζεκτ “Marine Caves Benthic Terrazzo” της καλλιτεχνικής ομάδας Hypercomf και του θαλάσσιου βιολόγου Μάρκου Διγενή εξετάζει προβληματικές που σχετίζονται με τη διατήρηση του θαλάσσιου οικοσυστήματος, τεκμηριώνοντας την πρώτη ολιστική επιτόπια μελέτη οικοσυστημάτων θαλάσσιων σπηλαίων στα Χανιά της Κρήτης, και με την καλλιτεχνική εξερεύνηση δεσμών μεταξύ ανθρώπινων σπιτιών και θαλάσσιων σπηλαίων.
EMAP
Ars Electronica Garden EMAPWerkleitz Gesellschaft e.V. (Γερμανία), Ars Electronica, Λιντς (Αυστρία), Foundation for Art and Creative Technology (FACT), Λίβερπουλ (Ηνωμένο Βασίλειο), IMPAKT, Ουτρέχτη (Ολλανδία), Antre Peaux, Μπουρζ (Γαλλία), LABoral, Χιχόν (Ισπανία), Kontejner, Ζάγκρεμπ (Κροατία), WRO Art Center, Βρότσλαβ (Πολωνία), RIXC, Ρίγα (Λετονία), Στέγη Ιδρύματος Ωνάση (Ελλάδα), m-cult, Ελσίνκι (Φινλανδία)
Τα τελευταία τέσσερα χρόνια, καλλιτέχνες και συλλογικότητες από έντεκα ιδρύματα του ευρωπαϊκού δικτύου European Media Art Platform ερευνούν τις πιο επείγουσες προκλήσεις της εποχής μας. Η ψηφιακή έκθεση για το κλείσιμο του φεστιβάλ θα περιλαμβάνει 44 έργα που αναπτύχθηκαν με την υποστήριξη του προγράμματος «Δημιουργική Ευρώπη».
H Στέγη συμμετέχει με τέσσερα έργα καλλιτεχνών που φιλοξένησε στην Αθήνα. Το “faster than light” των Kentaro Kumanomido & Teaque Owen έκανε πρεμιέρα στη Στέγη τον Ιούνιο του 2018: ένα queer διαστημόπλοιο σε ένα πολυμεσικό ταξίδι στο περιθώριο της συνείδησης. Το “Weightless” του Andrej Boleslavský (2019), μας μεταφέρει για λίγο σε ένα περιβάλλον εικονικής πραγματικότητας, αναπτύσσοντας μια κινηματογραφική εμπειρία σύγχρονου χορού. Το “FANGo” του Martin Nadal (2020) είναι ένα εργαλείο άμυνας για την αντιμετώπιση του καπιταλισμού της επιτήρησης: ένας μικροελεγκτής, που μοιάζει με φορτιστή κινητού τηλεφώνου, παίρνει τον έλεγχο του smartphone με το οποίο βρίσκεται συνδεδεμένος. Τέλος, το “Amazon Dance” του Nico Angiuli, που κάνει πρεμιέρα στην Ars Electronica, είναι μια βίντεο περφόρμανς, μέρος ενός ερευνητικού έργου το οποίο μελετά αλγορίθμους που χρησιμοποιούνται σε αποθήκες όπως αυτές της Amazon, για να προσδιοριστεί ο ταχύτερος και πιο αποτελεσματικός τρόπος οργάνωσης και διανομής προϊόντων.
