Αλεξάνδρα Νιάκα | The river where you set your foot just now is gone
Φωτογραφια: Αλεξανδρα Νιακα
To «The river where you set your foot just now is gone» είναι μια εμβυθιστική εγκατάσταση που δημιουργείται σε πραγματικό χρόνο και έχει στον πυρήνα της την ιστορία του νερού – όχι μόνο ως δύναμη δημιουργίας, αλλά και ως φορέα συλλογικής μνήμης και καταστροφής. Βασισμένη σε έναν θεσσαλικό λαϊκό μύθο, σύμφωνα με τον οποίο οι νεκροί εμφανίζονται μια φορά τον χρόνο γύρω από υδάτινες συγκεντρώσεις για να μοιραστούν ιστορίες από το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον, το έργο αποκαλύπτει πώς οι ποταμοί, οι πλημμύρες και η κυκλική παρουσία του νερού έχουν διαμορφώσει τόσο την πολιτισμική φαντασία όσο και τις βιωμένες πραγματικότητες της Θεσσαλίας.
Μέσα από τρισδιάστατη σάρωση, εικόνες που δημιουργούνται με τεχνητή νοημοσύνη και ογκομετρική καταγραφή, το έργο αναπλάθει στοιχεία της περιοχής: χωριά, χωράφια, υφαντά και αρχιτεκτονικά ίχνη. Αυτό το διαρκώς εξελισσόμενο τοπίο συγκροτεί έναν θραυσματικό χώρο μεταξύ πραγματικότητας και φαντασίας, φυσικού και τεχνητού, όπου ο μύθος και η μνήμη διαθλώνται μέσω ψηφιακών διαδικασιών και αλγοριθμικής δημιουργίας. Μέσα σε αυτό το μεταβαλλόμενο περιβάλλον, οι περφόρμερ μεταμορφώνονται σε ψηφιακά άβαταρ, ζωντανεύοντας το τοπίο και ενσαρκώνοντας τους αφηγητές του μύθου.
Παραπέμποντας στα προαναφερθέντα θραύσματα, ένα γλυπτικό στοιχείο, το Πηγάδι, υπάρχει μέσα στο εμβυθιστικό περιβάλλον. Οι καταγεγραμμένες μαρτυρίες –οι φωνές επιζώντων από τις πλημμύρες και κατοίκων της περιοχής– αναδύονται μέσα από το Πηγάδι, συνυφαίνοντας τις βιωμένες εμπειρίες με τα ανακατασκευασμένα περιβάλλοντα. Το ηχοτοπίο ρέει μέσα από τις φωνές των γυναικών της παλαιότερης γενιάς της περιοχής, των οποίων οι αναμνήσεις γεφυρώνουν το παρελθόν και το παρόν.
Η εγκατάσταση «Ο ποταμός όπου μόλις έβαλες το πόδι σου έχει χαθεί» έχει στόχο να αποτελέσει έναν χώρο στοχασμού και μνήμης, προσκαλώντας τους θεατές να βιώσουν τον τρόπο με τον οποίο τα τοπία, οι ιστορίες και οι τεχνολογίες διαμορφώνουν από κοινού τη συλλογική συνείδηση, μεταφέροντας στην αβέβαιη επικράτεια του μέλλοντος τις φωνές εκείνων που έβαλαν το πόδι τους στον ποταμό πριν από εμάς.
Φωτογραφια: Αλεξανδρα Νιακα
Το έργο The River Where You Set Your Foot Just Now Is Gone, όπως αναπτύχθηκε στο πλαίσιο του Onassis AiR/ONX Fellowship, είναι μια εμβυθιστική εγκατάσταση που προσεγγίζει το νερό ως υλικό, ως μνήμη και ως φορέα αφήγησης. Η αφετηρία του ανάγεται σε έναν θεσσαλικό λαϊκό μύθο, σύμφωνα με τον οποίο οι νεκροί επιστρέφουν μία φορά τον χρόνο κοντά σε υδάτινους τόπους για να μοιραστούν ιστορίες πέρα από τον χρόνο. Μέσα από αυτή τη μυθολογική συνθήκη, το έργο επιχειρεί να συνδέσει το παρελθόν με το παρόν και να διερευνήσει πώς οι φυσικές καταστροφές –και, συγκεκριμένα, οι πρόσφατες πλημμύρες στη Θεσσαλία– αναδιαμορφώνουν τη συλλογική μνήμη και ταυτότητα.
Ο πυρήνας της έρευνας αναπτύχθηκε μέσα από δύο παράλληλες διαδρομές: αφενός, την καλλιτεχνική μου πρακτική γύρω από τις διαδραστικές τέχνες, την τεχνολογία και την τεχνητή νοημοσύνη· και αφετέρου, μια προσωπική αναζήτηση που σχετίζεται με την καταγωγή μου, τους τόπους των προγόνων μου και τις ιστορίες που αυτοί φέρουν. Η συνάντηση αυτών των δύο κατευθύνσεων διαμόρφωσε το βασικό ερώτημα του έργου: πώς μπορούν να συνυπάρξουν δημιουργικά το φολκλορικό και το ψηφιακό, το απτό και το αλγοριθμικά παραγόμενο μέσα σε ένα ενιαίο αφηγηματικό περιβάλλον.
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΑΠΟ ΤΗΝ ΕΠΙΤΟΠΙΑ ΕΡΕΥΝΑ
εικόνα 1 / 5
Φωτογραφια: Αλεξανδρα Νιακα
εικόνα 2 / 5
Φωτογραφια: Αλεξανδρα Νιακα
εικόνα 3 / 5
Φωτογραφια: Onalert
εικόνα 4 / 5
Φωτογραφια: Αλεξανδρα Νιακα
εικόνα 5 / 5
Φωτογραφια: Αλεξανδρα Νιακα
Η μεθοδολογία που ακολουθήθηκε βασίστηκε σε μια πολυεπίπεδη επιτόπια έρευνα. Κατά τη διάρκεια του residency, πραγματοποίησα εκτεταμένες επισκέψεις σε περιοχές της Θεσσαλίας και, πιο συγκεκριμένα, στην Αστρίτσα Καρδίτσας, τον τόπο καταγωγής μου. Η επιλογή να εστιάσω εκεί έδωσε στο έργο τη βασική του κατεύθυνση, καθώς όλο το πρωτογενές υλικό –οι συνεντεύξεις, οι ηχογραφήσεις, οι εικόνες και οι χωρικές καταγραφές– προέρχεται από το συγκεκριμένο χωριό.
Μέσα από συνεντεύξεις με κατοίκους –με ιδιαίτερη έμφαση στις γυναίκες της παλαιότερης γενιάς– κατέγραψα μαρτυρίες που αφορούν τόσο τις πρόσφατες πλημμύρες όσο και τις τοπικές παραδόσεις, τους μύθους και τις καθημερινές πρακτικές που σχετίζονται με το νερό. Οι αφηγήσεις αυτές λειτούργησαν ως βάση για τη διαμόρφωση της ηχητικής και αφηγηματικής δομής του έργου.
Παράλληλα, η έρευνα πεδίου περιλάμβανε εκτενή οπτική και χωρική καταγραφή μέσω φωτογραφίας, βίντεο και τρισδιάστατης σάρωσης. Τοπικοί τηλεοπτικοί σταθμοί και κάτοικοι συνέβαλαν ενεργά, παρέχοντας αρχειακό υλικό από τις πλημμύρες – εικόνες και βίντεο που κατέγραψαν τη στιγμή της καταστροφής και τις συνέπειές της. Το υλικό αυτό ενσωματώθηκε στην εγκατάσταση, λειτουργώντας ως γέφυρα μεταξύ της τεκμηρίωσης και της καλλιτεχνικής ανασύνθεσης.
Το ηχοτοπίο άρχισε να διαμορφώνεται μέσα από την ηχογράφηση ντόπιων που τραγουδούν, καθώς και από την καταγραφή τοπικών ηχητικών περιβαλλόντων. Αυτά αποτέλεσαν τη βάση για τον ηχητικό κόσμο του έργου, ενώ η συνεργασία μου με τον sound artist Φάνη Σακελλαρίου συνέβαλε ουσιαστικά στην τελική σύνθεση και στη συνολική ατμόσφαιρα της εγκατάστασης.
Η βιβλιογραφική έρευνα, με την υποστήριξη της Μαρίας Όρλιακλη, λειτούργησε ως ένας ακόμη άξονας της διαδικασίας. Ήρθα σε επαφή με τον εκδότη του «Θεσσαλικού Ημερολογίου», ο οποίος μου παρείχε τόμους από το 1986, από τους οποίους άντλησα πληροφορίες για την τοπική ιστορία και λαογραφία. Παράλληλα, μελέτησα βιβλία όπως τα «Μύθοι και Θρύλοι της Θεσσαλίας» της Μαρούλας Κλιάφα, «Μάγισσες και Μαγείρισσες» του Βάιου Καμινιώτη, «Η Θεσσαλία ως χώρα μαγείας κατά την αρχαιότητα» του Γεώργιου Καραμανώλη, «Λαογραφικά της πεδινής Θεσσαλίας και στοιχεία της ορεινής» του Βαγγέλη Αγγέλη και «Τα ποτάμια, οι λίμνες και οι πλημμύρες της Θεσσαλίας» του Θεόδωρου Νημά. Μέρος της έρευνας αποτέλεσε και η μελέτη τοπικών τραγουδιών, μέσα από τα οποία αναδύονται αφηγηματικά μοτίβα και τρόποι μετάδοσης της συλλογικής μνήμης.
Φωτογραφια: Αλεξανδρα Νιακα
Ένα ακόμη σκέλος της έρευνας αφορούσε τη διαμόρφωση του φυσικού στοιχείου της εγκατάστασης και, πιο συγκεκριμένα, τη δημιουργία των «πηγαδιών». Η επιλογή της μορφής τους δεν ήταν αυτονόητη, αλλά προέκυψε μέσα από τη μελέτη της τοπικής πολιτισμικής σημασίας τους. Στην τοπική κοινωνία, τα πηγάδια αναφέρονται συχνά και ως «μάτια», σημεία μέσα από τα οποία μπορεί κανείς να δει πέρα από το παρόν – προς το παρελθόν αλλά και προς το μέλλον. Αυτή η συμβολική διάσταση τα έφερε στο κέντρο του έργου, ως σημεία μετάβασης και παρατήρησης.
Τα πηγάδια σχεδιάστηκαν ως φορείς εικόνας και ήχου, ενσωματώνοντας στο εσωτερικό τους τα βίντεο και τις ηχητικές μαρτυρίες του έργου. Τα δύο βασικά πηγάδια φέρουν διαφορετικά αλλά συμπληρωματικά χρονικά επίπεδα: το πρώτο επικεντρώνεται στην καταγραφή της πλημμύρας, αξιοποιώντας υλικό που συλλέχθηκε από κατοίκους και τοπικά μέσα ενημέρωσης, ενώ το δεύτερο αποτελεί ένα προσωπικό οδοιπορικό, καταγεγραμμένο δύο χρόνια μετά την καταστροφή, που αποτυπώνει τη μεταμόρφωση του τοπίου μετά την αποχώρηση του νερού. Η αντιπαραβολή αυτών των δύο χρονικοτήτων δημιουργεί έναν διάλογο μεταξύ του γεγονότος και της μνήμης του.
Ως προς την υλικότητά τους, τα πηγάδια κατασκευάστηκαν από μέταλλο, μια επιλογή που σχετίζεται με την έννοια της αντανάκλασης. Η μεταλλική επιφάνεια λειτουργεί ως καθρέφτης, παραπέμποντας τόσο στη φυσική ιδιότητα του νερού όσο και στην ψηφιακή αισθητική του έργου, όπου οι επιφάνειες και τα περιβάλλοντα συχνά αντανακλούν και αναπαράγουν πληροφορία.
Φωτογραφια: Πηνελοπη Γερασιμου
Κατά τη διάρκεια του residency, ανέπτυξα επίσης μια προσωπική, πειραματική τεχνική για τη δημιουργία βιοϋφασμάτων, τα οποία χρησιμοποιήθηκαν ως μέρος της γλυπτικής εγκατάστασης. Τα υφάσματα αυτά έχουν ως βασικό συστατικό το νερό και προέκυψαν μέσα από μια διαδικασία που συνδυάζει οργανικά υλικά και χειροποίητες πρακτικές. Στη συνέχεια, υφάνθηκαν και τοποθετήθηκαν γύρω από τα πηγάδια, λειτουργώντας ως ένα είδος «δέρματος» ή μεμβράνης που τα περιβάλλει και τα συνδέει με το υπόλοιπο περιβάλλον της εγκατάστασης.
Το έργο οργανώθηκε γύρω από την έννοια της αποτύπωσης: αποτύπωση τοπίου, μνήμης και αφήγησης. Αυτές οι καταγραφές δεν παρουσιάζονται ως σταθερά τεκμήρια, αλλά ως δυναμικά στοιχεία που επανασυντίθενται μέσα από ψηφιακές διαδικασίες, όπως είναι η τρισδιάστατη ανακατασκευή, η ογκομετρική καταγραφή και η παραγωγή τρισδιάστατων μοντέλων με τη βοήθεια της τεχνητής νοημοσύνης. Το ψηφιακό περιβάλλον του έργου προέκυψε από αυτό το υλικό – ως μια σύνθεση των επιτόπιων καταγραφών, των αρχειακών τεκμηρίων και της ερευνητικής διαδικασίας. Το αποτέλεσμα είναι ένα θραυσματικό, διαρκώς μεταβαλλόμενο περιβάλλον, όπου το πραγματικό και το φαντασιακό συνυπάρχουν.
Οι φωνές των κατοίκων δεν λειτουργούν απλώς ως ντοκουμέντα, αλλά ως ζωντανά στοιχεία που ενεργοποιούν τον χώρο. Στο φυσικό περιβάλλον της εγκατάστασης, τα γλυπτικά στοιχεία των πηγαδιών λειτουργούν ως σημεία συγκέντρωσης αυτών των φωνών, μέσα από μια διαδραστική ηχητική εγκατάσταση. Η διαδραστικότητα επεκτείνεται και πέρα από τον εκθεσιακό χώρο μέσω μιας custom εφαρμογής για κινητά τηλέφωνα, η οποία συνδέει τη φυσική παρουσία του θεατή με το έργο: ανάλογα με τη θέση και τη σχέση του με τα πηγάδια στον χώρο, ενεργοποιούνται διαφορετικά ηχητικά και αφηγηματικά στρώματα.
Το έργο δεν επιδιώκει να προσφέρει μια γραμμική αφήγηση ή μια τελική απάντηση. Αντίθετα, λειτουργεί ως ένας τόπος περισυλλογής, όπου η μνήμη, ο μύθος και η τεχνολογία συνυφαίνονται. Το νερό, ως στοιχείο που διαρκώς μεταβάλλεται, γίνεται μεταφορά για τη φύση της εμπειρίας: κάθε στιγμή είναι μοναδική, κάθε αφήγηση ρευστή. Το έργο διαμορφώθηκε μέσα από αυτή τη συλλογική γνώση: από φωνές, εικόνες, ήχους και θραύσματα μνήμης που μοιράστηκαν μαζί μου οι άνθρωποι της Αστρίτσας και τα οποία έγιναν η πρώτη ύλη του.
Στοιχεια του προτζεκτ
εικόνα 1 / 7
Φωτογραφια: Αλεξανδρα Νιακα
εικόνα 2 / 7
Φωτογραφια: Αλεξανδρα Νιακα
εικόνα 3 / 7
Φωτογραφια: Αλεξανδρα Νιακα
εικόνα 4 / 7
Φωτογραφια: Αλεξανδρα Νιακα
εικόνα 5 / 7
Φωτογραφια: Stephie Grape
Η εγκατασταση της Νιακα στο πλαισιο των Onassis AiR Fall Open Days, τον Νοεμβριο του 2025
εικόνα 6 / 7
Φωτογραφια: Stephie Grape
Λεπτομερεια απο την εγκατασταση της Νιακα στο πλαισιο των Onassis AiR Fall Open Days, τον Νοεμβριο του 2025
εικόνα 7 / 7
Φωτογραφια: Stephie Grape
Λεπτομερεια απο την εγκατασταση της Νιακα στο πλαισιο των Onassis AiR Fall Open Days, τον Νοεμβριο του 2025
Συντελεστες
Ερευνητικη & θεωρητικη υποστηριξη
Μαρια Ορλιακλη
Μονταζ βιντεο
Χαρης Λαλουσης
Ηχητικος σχεδιασμος
Φανης Σακελλαριου
Υποστηριξη αναπτυξης διαδραστικης εφαρμογης
Noha Morte Studio (Ολγα Χατζηφωτη, Ανδρεας Γεωργοπουλος)
Συνεντευξιαζομενοι
Βασιλικη Θεου, Ελενη Λασκαρη, Βασιλης Λασκαρης, Ευαγγελια Μαργιανου, Παρασκευη Μαργιανου, Ηλιας Νιακας
Αρχειακο υλικο πλημμυρας Daniel
Ευφροσυνη Καραγιωτα, Βαιος Μαργιανος, Αναστασια Μαργιανου, Ανθη Μαριανου, Αλεξανδρα Νιακα, Ηλιας Νιακας, RThess (Ραδιο Θεσσαλονικη)
Συμβολη στην ερευνα & παροχη λαογραφικου υλικου
Αγροτικο-Λαογραφικο Μουσειο Ιτεας (Καρδιτσα), Γιωργος Μαγαλιος, Γιαννης Σακελλαριου, Γιωργος Σακελλαριου
Διαβαστε περισσοτερα
περισσοτερα:
Open calls
Η Μαρία Βαρελά, Onassis Fellow, παρουσιάζει την εγκατάσταση “Butterflies of the Beautiful”
AiR/ONX Fellowships
νέα
Η Μαρία Βαρελά, Onassis Fellow, παρουσιάζει την εγκατάσταση “Butterflies of the Beautiful”
Open calls
To Onassis ONX εγκαινιάζει την σεζόν με την διαδραστική έκθεση “All Will Be Considered”
Στράτος Μπιχάκης | between soil and signal
νέα







