Συνεδριο

Connecting New Media (P)arts | EMAP Networking Conference

Ένα μονοήμερο συνέδριο δικτύωσης στην Αθήνα για την τέχνη των νέων μέσων

Ημερομηνίες

Εισιτήρια

Είσοδος ελεύθερη με προεγγραφή μέσω φόρμας

Χώρος

Online, Στέγη

Ημέρες & Ώρες

Ημέρα
Ώρα
Χώρος
Ημέρα
Πέμπτη
Ώρα
16:00 - 20:00
Χώρος
Μικρή Σκηνή & Online

Πληροφορίες

Πληροφορίες

Το συνέδριο θα πραγματοποιηθεί στα αγγλικά χωρίς ταυτόχρονη διερμηνεία στα ελληνικά.

Περιγραφή

Στο πλαίσιο του δικτύου EMAP, η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση ανοίγει τη συζήτηση σχετικά με το πώς αναπτύσσονται και διαταράσσονται οι αλυσίδες αξίας γύρω από τη διαδικασία δημιουργίας έργων τέχνης των νέων μέσων.

Τι σημαίνει να παράγεις και να διανέμεις έργα ψηφιακών και υβριδικών μέσων; Ποιες είναι οι βασικές προκλήσεις και δυνατότητες; Επηρεάζει κάτι τέτοιο τη δημιουργική διαδικασία και πώς επηρεάζεται από αυτήν; Ποιο είναι το ευνοϊκό περιβάλλον για την παραγωγή και τη διάδοση της τέχνης; Ποιος είναι ο ρόλος των δικτύων, των προγραμμάτων φιλοξενίας καλλιτεχνών, των συμπαραγωγών και των κοινοτήτων; Πώς αλλάζουν οι πλατφόρμες το παιχνίδι της διανομής;

Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, στο πλαίσιο του δικτύου EMAP, ανοίγει τη συζήτηση σχετικά με το πώς αναπτύσσονται και διαταράσσονται οι αλυσίδες αξίας γύρω από τη διαδικασία δημιουργίας έργων τέχνης των νέων μέσων: καθώς ο ίδιος ο ορισμός του τι συνιστά έργο τέχνης των νέων μέσων μεταβάλλεται συνεχώς και οι δημιουργοί εμπλέκονται όλο και περισσότερο σε ένα πανταχού παρόν τεχνολογικό περιβάλλον, τα logistics, τα οικονομικά και οι επιχειρηματικές πρακτικές που περιβάλλουν τη δημιουργική διαδικασία είναι υψίστης σημασίας για την κριτική εκτίμηση του πολιτισμού που παράγουμε. Στοχεύοντας στην ανάπτυξη των συνθηκών για τη δημιουργία επιδραστικής και κριτικής τέχνης των νέων μέσων, προσεγγίζουμε τα έργα των νέων μέσων ως επιτελεστικά αντικείμενα που είναι θεμελιωδώς συνυφασμένα όχι μόνο με το πλαίσιο παραγωγής τους αλλά και με τις διαδρομές διάδοσής τους και το δημιουργικό και θεσμικό πλαίσιο μέσα στο οποίο δημιουργούνται: ένα έργο των νέων μέσων αποκτά υπόσταση πολύ πριν από τη δημιουργία του και θα υπάρχει για πολύ καιρό μετά την ψηφιακή ή υλική ενσάρκωσή του. Τι μπορούμε να μάθουμε από αυτό;

Το συνέδριο θα συγκεντρώσει εκπροσώπους από ελληνικούς και διεθνείς καλλιτεχνικούς οργανισμούς και εταιρείες παραγωγής, καθώς και καλλιτέχνες/ιδες, ερευνητές/τριες και επιμελητές/τριες, προκειμένου να ανταλλάξουν γνώσεις, απόψεις και εργαλεία σχετικά με την παραγωγή, τη διανομή, την έρευνα και την ανάπτυξη των τεχνών των νέων μέσων.

Πρόγραμμα Συνεδρίου

16:00-16.30 | Εγγραφές

16:30-17:30 | Πάνελ A: Παραγωγή Τεχνών των Νέων Μέσων – Τι πρέπει να λαμβάνουν υπόψη τους οι καλλιτέχνες/ιδες και οι παραγωγοί από τη σύλληψη ως την παρουσίαση; Μια περιήγηση στο φάσμα των δικαιωμάτων, των υποχρεώσεων και των ευκαιριών.

  • Myriam Achard, Επικεφαλής Δημοσίων Σχέσεων και Συνεργασιών με Νέα Μέσα, Phi Center
  • Κίκα Κυριακάκου, Καλλιτεχνική Διευθύντρια, Polygreen Culture & Art Initiative (PCAI)
  • Γιολάντα Μαρκοπούλου, Διευθύντρια και Παραγωγός, Polyplanity Productions
  • Δημήτρης Δασκαλάκης, Διευθυντής, Faliro XR
  • Ανδρέας Ζουπάνος Κρητικός, Παραγωγός, Faliro House Productions

Συντονισμός:

  • Δρ. Πρόδρομος Τσιαβός, Διευθυντής Ψηφιακής Ανάπτυξης και Καινοτομίας, Ίδρυμα Ωνάση

17:45 -18:45 | Πάνελ B: Διανομή, Περιοδείες – Πώς ταξιδεύει ένα έργο offline και online;

  • Ρένια Παπαθανασίου, Υποψήφια Διδάκτορας στο Τμήμα Κινηματογράφου του Αριστοτέλειου Παν/μίου Θεσσαλονίκης, Σχεδιάστρια και Προγραμματίστρια XR
  • Veronika Liebl, Διευθύντρια Ευρωπαϊκής Συνεργασίας και Διευθύνων Σύμβουλος του Τμήματος Festival/Prix/Exhibitions, Ars Electronica
  • Δάφνη Δραγώνα, Επιμελήτρια και Συγγραφέας
  • Tereza Teklić, Επιμελήτρια και Διευθύντρια, KONTEJNER | bureau of contemporary art praxis

Συντονισμός:

  • Ηρακλής Παπαθεοδώρου, Digital & Innovation Coordinator, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

19:00-20:00 | Πάνελ Γ: Καλλιτεχνική έρευνα και ανάπτυξη – Ποιος είναι ο ρόλος των ιδρυμάτων στην υποστήριξη αναδυόμενων καλλιτεχνών/ιδων; Ευθυγραμμίζεται ο ρόλος αυτός με τις ανάγκες των καλλιτεχνών/ιδων;

  • Vallejo Gantner, Διευθυντής Καλλιτεχνικών Συνεργασιών, ONX
  • Κατερίνα Γκουτζιούλη, Επιμελήτρια, Ερευνήτρια, Πολιτιστική Διαχειρίστρια, Συνιδρύτρια VEKTOR Athens
  • Δημήτρης Χαρίτος, Καθηγητής στο Τμήμα Επικοινωνίας και ΜΜΕ και Διευθυντής του Τμήματος Ψηφιακών Τεχνών και Κινηματογράφου, Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών
  • Κατερίνα Ελ Ράχεμπ, Επίκουρη Καθηγήτρια στο Τμήμα Παραστατικών και Ψηφιακών Τεχνών, Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου

Συντονισμός:

  • Νεφέλη Μυρωδιά, Διευθύντρια του Onassis AiR
Σχετικά με το European Media Art Platform
Το European Media Art Platform (EMAP) είναι η μεγαλύτερη διεθνής πλατφόρμα για καλλιτεχνικές φιλοξενίες ανερχόμενων Ευρωπαίων καλλιτεχνών των νέων μέσων και συνδέει δεκαπέντε κορυφαίους ευρωπαϊκούς πολιτιστικούς οργανισμούς και ιδρύματα που ασχολούνται με την τέχνη των νέων μέσων, καθώς και περισσότερους από ογδόντα συνεργάτες, ανάμεσά τους καταξιωμένα φεστιβάλ, εργαστήρια και ιδρύματα που εστιάζουν στις ψηφιακές τέχνες, τη ρομποτική, την bio art, τη video art και άλλες μορφές τέχνης με νέα μέσα. Μια συνεργασία πολιτιστικών ιδρυμάτων με στόχο την υποστήριξη ανερχόμενων καλλιτεχνών των νέων μέσων προκειμένου να δημιουργήσουν νέα έργα.
Συνεργασίες/Χορηγίες
Στο πλαίσιο του
Με τη συγχρηματοδότηση