Φωτογραφία: Julian Mommert
Χορός

Εγκάρσιος προσανατολισμός

Δημήτρης Παπαϊωάννου

Ημερομηνίες

Εισιτήρια

5 — 55 €

Χώρος

Στέγη

Ημέρες & Ώρες

Ημέρα
Ώρα
Χώρος
Ημέρα
Τετάρτη 22 & Πέμπτη 23 Δεκεμβρίου
Ώρα
20:30
Χώρος
Κεντρική Σκηνή
Ημέρα
Κυριακή 26 - Πέμπτη 30 Δεκεμβρίου
Ώρα
20:30
Χώρος
Κεντρική Σκηνή
Ημέρα
Σάββατο 1 - Δευτέρα 3 Ιανουαρίου
Ώρα
20:30
Χώρος
Κεντρική Σκηνή
Ημέρα
Τετάρτη 5 - Κυριακή 9 Ιανουαρίου
Ώρα
20:30
Χώρος
Κεντρική Σκηνή
Ημέρα
Τετάρτη 12 - Κυριακή 16 Ιανουαρίου
Ώρα
20:30
Χώρος
Κεντρική Σκηνή

Πληροφορίες

Εισιτήρια

Έναρξη προπώλησης Φίλων: 24 NOE 2021, 17:00

Έναρξη γενικής προπώλησης: 01 ΔΕΚ 2021, 17:00

Κανονικό: 7, 25, 32, 40, 48, 55 €
Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 6, 20, 26, 32, 38, 44 €
Παρέα 10+ άτομα: 5, 18, 23, 29, 34, 39 €
Κάτοικος Γειτονιάς: 7 €
Ανεργίας, ΑμεΑ: 5 €
Συνοδός ΑμεA: 5, 10 €


Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@onassis.org

Διάρκεια

1 ώρα & 40 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Οδηγίες Προσέλευσης Κοινού

Για την ασφάλεια του κοινού η προσέλευση των θεατών θα πραγματοποιείται σε 4 χρονικές περιόδους άφιξης των 15 λεπτών η καθεμία.

A' χρονική περίοδος άφιξης: 19:30-19:45 – 2ο Θεωρείο
B' χρονική περίοδος άφιξης: 19:45-20:00 – 1ο Θεωρείο
Γ' χρονική περίοδος άφιξης: 20:00-20:15 – Πλατεία Σειρές Μ-Τ
Δ' χρονική περίοδος άφιξης: 20:15-20:30 – Πλατεία Σειρές Δ-Λ

Κατάλληλο

Για ηλικίες 18+

Περιγραφή

Ας ισορροπήσουμε για να μη χαθούμε. Το νέο έργο του Δημήτρη Παπαϊωάννου, μας προσανατολίζει προς την πηγή του φωτός.

Φωτογραφία: Julian Mommert

Οι πρώτες κριτικές από διεθνή Μέσα αποθεώνουν τον Δημήτρη Παπαϊωάννου και τη νέα του παραγωγή με τη Στέγη. «Αν ο Μιχαήλ Άγγελος ζούσε τώρα, μια τέτοια δουλειά δεν θα μας παρέδιδε;» αναφέρει το κορεάτικο auditorium. kr· «κόσμημα εφευρετικότητας και ομορφιάς» γράφει το γαλλικό Le Progrès· «μια παρατεταμένη πράξη καλλιτεχνικής μαγείας που δημιουργήθηκε μπροστά στα μάτια μας από τους ανυπέρβλητα ακριβείς ερμηνευτές» επισημαίνουν οι New York Times. Η αυλαία θα ανοίξει τον Δεκέμβριο στη Στέγη και εμείς θα μείνουμε για άλλη μια φορά έκθαμβοι.

Κάθε νέα του παραγωγή, μια εμπειρία που θέλεις να ζήσεις. Γιατί «ο Παπαϊωάννου είναι χωρίς αμφιβολία ένας από τους τέσσερις πιο σημαντικούς χορογράφους στον κόσμο» όπως χαρακτηριστικά έγραψε η εφημερίδα Le Figaro τον Ιούνιο του 2021. Εικόνες, κινήσεις, ήχοι που σε εκτοξεύουν προς την πηγή της ζωής, της δημιουργίας, της φαντασίας, του παιχνιδιού και σε καλούν να ανακαλύψεις τη δική σου αλήθεια προς το φως. Εγκάρσιος Προσανατολισμός ονομάζεται η μέθοδος που χρησιμοποιούν τα έντομα για να διατηρούν μια σταθερή γωνία προς μια μακρινή πηγή φωτός για προσανατολισμό, ο λόγος για τον οποίο πετούν προς ό,τι λάμπει. Η παραγωγή της Στέγης και του Δημήτρη Παπαϊωάννου, με πάνω από 20 σπουδαίους διεθνείς συμπαραγωγούς, άρχισε το παγκόσμιο ταξίδι της τον Ιούνιο του 2021.

εικόνα1/8
Φωτογραφία: Julian Mommert
Παράλληλη Δράση

Τετάρτη 12 Ιανουαρίου 2022

Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τον Δημήτρη Παπαϊωάννου

Συντονίζει ο Σίμος Κακάλας, σκηνοθέτης

Φωτογραφία: Julian Mommert

Εγκάρσιος Προσανατολισμός | Δημήτρης Παπαϊωάννου

6 λεπτά και 43 δευτερόλεπτα από το νέο σύμπαν που δημιούργησε ο Δημήτρης Παπαϊωάννου στην καινούρια του διεθνή συμπαραγωγή με τίτλο «Εγκάρσιος Προσανατολισμός».

403 δευτερόλεπτα ανείπωτης ομορφιάς από έναν Έλληνα καλλιτέχνη που κάθε έργο του δημιουργεί έναν κόσμο τον οποίο θες να επισκεφθείς.

Ενσωματωμένα Πολυμέσα

Αν επιθυμείτε να δείτε αυτό το υλικό, παρακαλούμε να προσαρμόσετε τις ρυθμίσεις των cookies σας επιλέγοντας τις κατηγορίες Επίδοσης και Στόχευσης. Τα δεδομένα σας ενδέχεται να μεταφερθούν σε υπηρεσίες τρίτων μέσων όπως τα YouTube, Vimeo, SoundCloud και Issuu.

Προσαρμογή των ρυθμίσεων Cookies

Πεντακόσιοι και πλέον περφόρμερ και χορευτές, από όλο τον κόσμο, πέρασαν από οντισιόν την άνοιξη του 2019. Εκείνοι που επιλέχθηκαν, ξεκίνησαν πρόβες με τον Δημήτρη Παπαϊωάννου τον Ιανουάριο του 2020 και διέκοψαν αιφνίδια, λόγω lockdown, τον Μάρτιο του 2020.

Η πρεμιέρα της δεύτερης αυτής παγκόσμιας συμπαραγωγής της Στέγης και του Δημήτρη Παπαϊωάννου αναμενόταν τον Δεκέμβριο της ίδιας χρονιάς, στην Κεντρική Σκηνή, ωστόσο το κλείσιμο όλων των χώρων θεαμάτων απέκλεισε και αυτή την ημερομηνία.

εικόνα1/2
Φωτογραφία: Julian Mommert
Διαβάστε περισσότερα

«Γράφω τα έργα μου ενώ τα κατασκευάζω στις πρόβες. Προετοιμάζω υλικό μόνο για να ξεκινήσω τη διαδικασία και –τις περισσότερες φορές– το πετάω. Έχω αποφασίσει να μη γνωρίζω τι φτιάχνω πριν και κατά τη διάρκεια. Στο τέλος, αν είμαι τυχερός, εμφανίζεται το έργο και προσπαθώ να το καταλάβω και να το τελειοποιήσω. Κρατάω το δικαίωμα να τα αλλάξω όλα την ύστατη στιγμή. Οπότε, είναι δύσκολο για μένα να σας μιλήσω για κάτι πριν δημιουργηθεί. Τι να τις κάνει κανείς τις προθέσεις; Η τέχνη είναι πράξη. Αν σας μιλήσω, είναι σίγουρο ότι είτε θα σας παραπλανήσω είτε θα προδώσω το έργο».
—Δημήτρης Παπαϊωάννου

Το νέο έργο του Δημήτρη Παπαϊωάννου έρχεται μετά την περίφημη τριλογία του, η οποία απαρτίζεται από την «Πρώτη Ύλη» και τα δύο έργα που περιόδευσαν (και ακόμη περιοδεύουν) διεθνώς, σε συμπαραγωγή της Στέγης: “Still Life” και «Ο Μεγάλος Δαμαστής».

Το αμέσως προηγούμενο έργο του Δημήτρη Παπαϊωάννου, το οποίο επίσης παρουσιάστηκε στη Στέγη, ήταν το “Since She”, με το Χοροθέατρο Wuppertal της Pina Bausch (18-21/12/2018).

Η παράσταση πήρε την τελική της μορφή στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης μετά από 1,5 μήνα προβών από τον Δ. Παπαϊωάννου και την ομάδα του.

Η παράσταση ήταν προγραμματισμένη για τις σεζόν 2019-20 & 2020-21 και ακυρώθηκε στο πλαίσιο των προληπτικών μέτρων της πολιτείας για τη δημόσια υγεία κατά του Covid-19.

Μια ειδική έκδοση για τον Δημήτρη Παπαϊωάννου
Βρείτε στο φουαγιέ του ισογείου της Στέγης την έκδοση για τον Δημήτρη Παπαϊωάννου με σημείο αναφοράς την παράσταση του «Μεγάλου Δαμαστή», τη διεθνή παραγωγή της Στέγης που ταξίδεψε σε 33 πόλεις και στις 4 ηπείρους και ενθουσίασε περισσότερους από 68.000 θεατές. Μια παραγωγή των Onassis Publications.

Συντελεστές

Σύλληψη & Σκηνοθεσία
Δημήτρης Παπαϊωάννου
Με τους
Damiano Ottavio Bigi, Šuka Horn, Jan Möllmer, Breanna O’Mara, Τίνα Παπανικολάου, Łukasz Przytarski, Χρήστο Στρινόπουλο, Μιχάλη Θεοφάνους
Μουσική
Antonio Vivaldi
Σχεδιασμός Σκηνικού
Τίνα Τζόκα & Λουκάς Μπάκας
Σχεδιασμός Ηχητικού Περιβάλλοντος και Σύνθεση Ήχων
Coti K.
Σχεδιασμός Κοστουμιών
Άγγελος Μέντης
Συνεργάτης Σχεδιαστής Φωτισμού
Στέφανος Δρουσιώτης
Μουσική Επιμέλεια
Στέφανος Δρουσιώτης
Γλυπτική & Ειδικές Κατασκευές Σκηνικών Αντικειμένων
Νεκτάριος Διονυσάτος
Μηχανικές Εφευρέσεις
Δημήτρης Κορρές
Διεύθυνση-Εκτέλεση παραγωγής & Βοηθός Σκηνοθέτη
Τίνα Παπανικολάου
Βοηθοί Σκηνοθέτη & Διεύθυνση Προβών
Παυλίνα Ανδριοπούλου & Δρόσος Σκώτης
Βοηθός Σκηνογράφου
Τζέλα Χριστοπούλου
Βοηθός Σχεδιαστή Ηχητικού Περιβάλλοντος
Μάρθα Καπάζογλου
Βοηθός Ενδυματολόγου
Άελλα Τσιλικοπούλου
Βοηθός Ειδικών Κατασκευών Σκηνικών Αντικειμένων
Εύα Τσαμπάση
Φωτογράφιση - Κινηματογράφιση
Julian Mommert
Τεχνικός Διευθυντής
Μανώλης Βιτσαξάκης
Βοηθός Τεχνικού Διευθυντή
Μάριος Καραολής
Διευθυντής Σκηνής, Ηχολήπτης & Κατασκευή Σκηνικών Αντικειμένων
David Blouin
Διεύθυνση Φροντιστηρίου
Τζέλα Χριστοπούλου
Προγραμματισμός Φωτισμών
Στέφανος Δρουσιώτης
Κατασκευή Κοστουμιών
Λίτσα Μουμούρη, Έφη Καραντάσιου, Islam Kazi
Τεχνικοί Σκηνής
Κώστας Κακουλίδης, Ευγένιος Αναστόπουλος, Πάνος Κουτσουμάνης
Φωτιστικές Κατασκευές
Μίλτος Αθανασίου
Το μωρό από σιλικόνη κατασκευάστηκε από την
Joanna Bobrzynska-Gomes
Τα σκηνικά αντικείμενα κατασκευάστηκαν σε συνεργασία με τους
Αντώνη Βασιλάκη, Μαριλένα Καλαϊτζαντωνάκη, Τίμοθυ Λασκαράτο, Αναστάση Μελέτη, Ναταλία Φραγκαθούλα
Εκτέλεση Παραγωγής
2WORKS σε συνεργασία με την POLYPLANITY Productions
Συνεργάτρια Εκτέλεσης Παραγωγής
Βίκυ Στρατάκη
Βοηθός Εκτέλεσης Παραγωγής
Κάλη Καββαθά
Διεύθυνση Παραγωγής Φροντιστηρίου
Παυλίνα Ανδριοπούλου
Διεθνείς Σχέσεις & Επικοινωνία
Julian Mommert
Θα θέλαμε να ευχαριστήσουμε την ομάδα του
Lemon Poppy Seed για τις κομμώσεις των ερμηνευτών
Μια παραγωγή της
Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση
Δημιουργήθηκε για να κάνει πρεμιέρα στη
Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση (2021)
Συμπαραγωγή
Festival d'Avignon (Αβινιόν), Biennale de la danse de Lyon 2021 (Λυών), Dance Umbrella / Sadler's Wells Theatre (Λονδίνο), Fondazione Campania dei Festival - Napoli Teatro Festival Italia (Νάπολη), Grec Festival de Barcelona (Βαρκελώνη), Holland Festival (Άμστερνταμ), Luminato / TO Live (Τορόντο), New Vision Arts Festival (Χονγκ Κονγκ), Ruhrfestspiele (Ρέκλινγκχαουζεν), Saitama Arts Theatre / ROHM Theatre (Κιότο), Stanford Live / Stanford University (Στάνφορντ, ΗΠΑ), Teatro Municipal do Porto (Πόρτο), Théâtre de la Ville - Paris / Théatre du Châtelet (Παρίσι), UCLA’s Center for the Art of Performance (Λος Άντζελες)
Με την υποστήριξη
Festival Aperto (Ρέτζιο Εμίλια), Festival de Otoño de la Comunidad de Madrid (Μαδρίτη), HELLERAU – European Centre for the Arts (Δρέσδη), National Arts Centre (Οτάβα), New Baltic Dance Festival (Βίλνιους), One Dance Week Festival (Πλόβντιβ), P.P. Culture Enterprises Ltd (Τελ Αβίβ), Tanec Praha International Dance Festival (Πράγα), Teatro della Pergola (Φλωρεντία), Torinodanza Festival / Teatro Stabile di Torino - Teatro Nazionale (Τορίνο)

Με χρηματοδότηση από το Ελληνικό Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Ο Δημήτρης Παπαϊωάννου υποστηρίζεται από το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

Χορηγίες / Συνεργασίες