Neve Harrington

Η πολυμεσική πρακτική της Neve Harrington κινείται ανάμεσα στην περφόρμανς, τη συγγραφή, τη συνομιλία, την εγκατάσταση και, όλο και περισσότερο, τον σχεδιασμό χώρου. Το έργο της διερευνά τη σχέση ανάμεσα στη ζωντανή παρουσία (liveness), την υφή, την προσβασιμότητα, το παιχνίδι και τις νευροδιαφορετικές εμπειρίες επεξεργασίας της πληροφορίας και της προσοχής. Αναδεικνύει τις συνδέσεις μεταξύ της πράξης, της όρασης, της αφής και της ομιλίας, εξετάζοντας πώς η προσοχή κατευθύνεται μέσα από συμμετοχικές δράσεις, όπως το ράψιμο και ο χορός. Στον πυρήνα της δουλειάς της βρίσκεται η συν-δημιουργία με επισκέπτες/τριες, κοινά και συμμετέχοντες/ουσες.

Το έργο της έχει υλοποιηθεί και παρουσιαστεί σε συνεργασία με χώρους όπως: Oriente Occidente, Ροβερέτο (2025)· Tanz im August, Βερολίνο (2025)· Fierce Festival (2024)· The Place, Λονδίνο (2024)· Brighton Festival (2024)· Krokus Festival, Χάσελτ (2024)· Arnolfini, Μπρίστολ (2023)· Sadler’s Wells, Λονδίνο (2023)· Tanssin Aika, Γιβασκύλα (2023)· Dance City (2023)· Middlesbrough Art Week (2023)· Young Dance, Τσουγκ (2023)· NottDance, Νότιγχαμ (2022, 2019)· PURPLE, Βερολίνο (2022)· ArtBomb, Ντόνκαστερ (2022)· BALTIC Centre for Contemporary Art, Γκέιτσχεντ (2021)· Turner Contemporary, Μάργκεϊτ (2021)· Ravnedans, Κρίστιανσαντ (2021)· Cambridge Junction (2020)· Dance Live, Αμπερντίν (2020)· Fest en Fest, Λονδίνο (2020)· V&A Dundee (2020)· Inkonst, Μάλμε (2020)· Wellcome Collection, Λονδίνο (2019)· Lighthouse, Πουλ (2019)· RISE, Φίντχορν (2019)· The Old Market, Μπράιτον (2019)· Our City Dances, Μπράιτον (2019)· Sadler’s Wells Sampled, Λονδίνο (2019)· V&A Museum of Childhood, Λονδίνο (2019)· NOWNESS (2019)· Tanz in Winterthur (2019)· Theaterfestival Favoriten, Ντόρτμουντ (2019)· Et 20 l’été, Παρίσι (2019)· Sånafest, Χέλεν (2018)· Dance Umbrella, Λονδίνο (2018)· Brighton Digital Festival (2018)· V&A Museum, Λονδίνο (2018)· Sadler’s Wells Presents: Wilderness Festival (2018)· Horniman Museum, Λονδίνο (2018)· Villa Empain, Βρυξέλλες (2016–2017)· και Bosse & Baum, Λονδίνο (2015).

Έχει συμμετάσχει σε προγράμματα καλλιτεχνικής φιλοξενίας και ερευνητικά πρότζεκτ στο πλαίσιο των: Jerwood Choreographic Research Award (2025)· Performance, Possession and Automation (ερευνητικό πρόγραμμα AHRC), Bluecoat, Λίβερπουλ (2024)· Tanec Praha / The Place, Πράγα (2024)· Choreodrome, The Place (2023)· Dance City – Gillian Dickinson Commission (2023)· ανάθεση για έργο σε δημόσιο χώρο, University of Reading (2019)· IDOCDE, Βιέννη (2019)· Cove Park (2018)· Banff Centre for Arts and Creativity – Dramaturgy for Dance residency, Καναδάς (2018)· FABRIC, Νότιγχαμ (2018)· Choreographic Coding Lab, Άμστερνταμ (2017)· ανάθεση του Calder Foundation στο Natural History Museum (2016)· ImPulsTanz, Βιέννη (2016, 2013)· Fondation Boghossian, Βρυξέλλες (2016)· Brandwatch / Brighton Festival (2016)· και A Million Minutes, Archway (2013).

Η Harrington έχει εργαστεί ως περφόρμερ σε εκθέσεις στην Tate Modern του Λονδίνου (2012), στη Μπιενάλε της Βενετίας (2013), στην White Cube του Λονδίνου (2014), στο Het Stedilijk του Άμστερνταμ (2015), στο KIASMA του Ελσίνκι (2015), στο Leopold Museum της Βιέννης (2016), στο Palais De Tokyo του Παρισιού (2016), στο Fondation Beyeler στη Βασιλεία (2017), στο Sadler’s Wells του Λονδίνου (2021). Το 2020 της απονεμήθηκε το βραβείο Bonnie Bird New Choreography Award και ήταν υποψήφια για το Europe Beyond Access European co-commission 2025.

H Neve Harrington είναι Onassis AiR Fellow για τη σεζόν 2025/26 στο πλαίσιο του προγράμματος Europe Beyond Access που συγχρηματοδοτείται από το πρόγραμμα Δημιουργική Ευρώπη της Ευρωπαϊκής Ένωσης.