Πέντε έργα και ένα βραβείο για το Onassis ONX στο SXSW 2024 στο Τέξας

Το Onassis ONX συμμετέχει στο SXSW Film & TV festival στο Όστιν του Τέξας με πέντε εμβυθιστικά πρότζεκτς, ενώ το "The Golden Key" των Matthew Niederhauser & Marc Da Costa διακρίθηκε με το βραβείο XR Experience Jury Award που μεταφέρει το κοινό σε ένα ονειρικό περιβάλλον για την τεχνητή νοημοσύνη και τη θέση της στη μυθολογία. To φεστιβάλ υπογραμμίζει το μέλλον της ψηφιακής διαδραστικότητας, προωθώντας την εξέλιξη των ψηφιακών μέσων και των τεχνολογιών εμβύθισης.

Getty Images

Το SXSW Immersive Festival είναι μια πρωτοποριακή δράση –μία από τις μεγαλύτερες στις ΗΠΑ–, η οποία παρουσιάζει τις τελευταίες εξελίξεις στον χώρο των διαδραστικών μέσων, της εικονικής πραγματικότητας και των καινοτόμων ψηφιακών εμπειριών. Λειτουργεί ως μια ζωντανή πλατφόρμα για δημιουργούς, τεχνολόγους και αφηγητές ιστοριών, οι οποίοι μπορεί έτσι να έρχονται σε επαφή, να ανταλλάσσουν τεχνογνωσία και να παρουσιάζουν έργα αιχμής, πέρα από τα όρια της φαντασίας και της τεχνολογίας. Οι επισκέπτες του έχουν τη μοναδική ευκαιρία να βυθιστούν σε μια ευρεία γκάμα εγκαταστάσεων, περφόρμανς και εκθεμάτων που συνδυάζουν την τέχνη, την επιστήμη και την ψηφιακή κουλτούρα, καλλιεργώντας ένα είδος απαράμιλλης δέσμευσης και έμπνευσης.

The Golden Key των Matthew Niederhauser & Marc Da Costa

Τι δύναμη έχουν οι μύθοι; Πώς διαμορφώνονται οι μύθοι του μέλλοντος; Το “The Golden Key” φέρνει το κοινό σε επαφή με μερικά όνειρα της τεχνητής νοημοσύνης για τη μυθολογία, καθώς γράφει και οπτικοποιεί μια ιστορία χωρίς τέλος. Η τεχνητή νοημοσύνη έχει εκπαιδευτεί μέσα από δεκάδες χιλιάδες λαϊκές ιστορίες από όλο τον κόσμο, μέσα ένα σύνολο δεδομένων με αφηγηματικά θραύσματα που απηχούν τις πιο θεμελιώδεις ιστορίες και αγωνίες μας. Καθώς η εγκατάσταση εξελίσσεται, η αφήγηση, η θέαση και ο ήχος ξεδιπλώνονται προοδευτικά καθώς τα μέλη του κοινού καλούνται να αναλάβουν τον ρόλο του «απατεώνα» για να διαμορφώσουν ενεργά την αφήγηση αυτής της παραχθείσας ιστορίας, αλλά και να διερευνήσουν τις κρυφές δομές που συγκαλύπτονται από την υποτιθέμενη μαγεία της τεχνητής νοημοσύνης. Το έργο παρουσιάζεται από την Deloitte.

Executive Producer, Συμπαραγωγή
Σκηνοθεσία: Marc Da Costa, Matthew Niederhauser
Executive Producer: Onassis ONX
Τεχνικός Διευθυντής: Aaron Santiago

The Golden Key by Matthew Niederhauser & Marc Da Costa

Antipsychotic του Matt McCorkle

Επιβιβαστείτε για μια καθηλωτική διερεύνηση ενός ψυχοτροπικού κυβερνοπάνκ σύμπαντος, στο οποίο κάθε στοιχείο – από τον χωρικό ήχο έως τα απτικά συστήματα – είναι σχολαστικά σχεδιασμένο ώστε να αναπαριστά το συναισθηματικό φάσμα μιας βιωμένης εμπειρίας διπολικής διαταραχής. Τα ηχεία Lotus Flower συντονίζονται με προσωπικές ιστορίες, ενώ τρίπτυχες οθόνες εικονοποιούν το ταξίδι από την αναταραχή στην ηρεμία. Αυτή η βαθιά προσωπική πλην ηχηρή εμπειρία γίνεται ένα παράθυρο στη ζωή ενός ατόμου που περιηγείται στις πολυπλοκότητες της διπολικής διαταραχής, τόσο πριν από τη θεραπεία όσο και μετά από αυτή. Πρόκειται για μια από κοινού διερεύνηση, η οποία διεγείρει την κατανόηση, την ενσυναίσθηση και τη συλλογική επανεπινόηση των αφηγημάτων για την ψυχική υγεία.

Το “Antipsychotic” εμβαθύνει στην εκδήλωση των χαρακτηριστικών της ψύχωσης στη διπολική διαταραχή τύπου 1, εστιάζοντας πιο συγκεκριμένα στην εμπειρία της παράνοιας. Αν και αναγνωρίζω τον εξατομικευμένο χαρακτήρα της εμπειρίας της διπολικής διαταραχής, προσφέρω μια εκ των ένδον ματιά στην αντιμετώπιση της παράνοιας σε αυτό το πλαίσιο. Η αφήγηση εστιάζει στο πώς οι αλλαγές στη διάθεση μπορούν να πυροδοτήσουν έντονες, παρανοϊκές ψευδαισθήσεις, συχνά είναι αδυσώπητα επίμονες. Παρά την υποστήριξη των αγαπημένων προσώπων, η απελευθέρωση από αυτές τις διάχυτες σκέψεις αποδεικνύεται μεγάλη πρόκληση. Μέσα από το “Antipsychotic” αποσκοπώ να φωτίσω τη συχνά παραγνωρισμένη διάσταση των παρανοϊκών ψευδαισθήσεων της διπολικής διαταραχής.

Executive Producer, Συμπαραγωγή
Σκηνοθεσία: Matt McCorkle
Executive Producer: Onassis ONX
Παραγωγή: Jessica Kidd, Jazia Hammoudi
Κιθάρα: Mark Sidney Johnson
Σχεδιασμός σκηνικής εγκατάστασης: Jessica Kidd
Δημιουργικός τεχνολόγος: Joe Daleki

Ο Matt McCorkle είναι ένας καλλιτέχνης που έχει προταθεί για βραβείο Έμμυ και εργάζεται στη διασταύρωση του ήχου, της τεχνολογίας της τέχνης, του φυσικού κόσμου και της ψυχικής υγείας. Επιστρατεύοντας επαυξημένο ήχο, foley, επεξεργασμένο χωρικό ήχο, τρισδιάστατα μοντέλα, απτικές τεχνολογίες και μηχανές παιχνιδιών, η δουλειά του αποσκοπεί να βοηθήσει τους ανθρώπους να βιώσουν τον κόσμο με νέους τρόπους.

Antipsychotic by Matt McCorkle

Shadowtime των Sister Sylvester & Deniz Tortum

Το να υπάρχεις στον κόσμο της εικονικής πραγματικότητας σημαίνει να έχεις δύο σώματα, τέσσερα χέρια, δύο καρδιές. Στο “Shadowtime” ένας οδηγός μάς κατευθύνει σε αυτόν τον διπλό κόσμο μέσα από ερωτήσεις σχετικά με την κλιματική κρίση, τις ασυμβίβαστες πραγματικότητες και το εικονικό ως ένα μέρος για να βρει κανείς καταφύγιο.

Η VR εγκατάσταση συνοδεύεται από τη μικρού μήκους ταινία “Our Ark”, την προηγούμενη δουλειά του σκηνοθετικού διδύμου. Ο συνδυασμός αυτών των έργων συνιστά ένα δίπτυχο για τον ραγδαία μεταβαλλόμενο κόσμο: Το ένα έργο χρονογραφεί την επιθυμία για ψηφιακή συντήρηση και το άλλο ασκεί μια κριτική στη γοητεία του εικονικού και στον αντίκτυπό του στην πραγματικότητα του φυσικού μας σύμπαντος.

Συμπαραγωγή
Σκηνοθεσία: Sister Sylvester, Deniz Tortum
Παραγωγή: Firat Sezgin, Ecegül Bayram
Σενάριο: Deniz Tortum, Sister Sylvester
Μουσική: Alican Çamcı
Βασικό καστ: Rawya El Chab
Εταιρία Συμπαραγωγής: Onassis ONX Studio
Lead Developer: Sjoerd van Acker
Καλλιτέχνης 3D: Bats Bronsveld
Καλλιτέχνης AI: Arjan van Meerten

Η Sister Sylvester εργάζεται στο πεδίο της περφόρμανς και των νέων μέσων. Είναι φιλοξενούμενη καλλιτέχνις στο ONX Studio, υπότροφος MacDowell για το 2019 και απόφοιτος του προγράμματος Public Theatre New Works και του εργαστηρίου CPH:DOX. Η πιο πρόσφατη ταινία της, το “Our Ark” (συν-σκηνοθεσία με τον Deniz Tortum, 2021) και η πιο πρόσφατη περφόρμανς της, το “The Eagle and The Tortoise” (2022), έκαναν πρεμιέρα στο Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ του Άμστερνταμ (IDFA) και βρέθηκαν σε διεθνή περιοδεία.

Ο Deniz Tortum εργάζεται στον κινηματογράφο και στα εμβυθιστικά μέσα. Η τελευταία του ταινία, το “Our Ark” (συν-σκηνοθεσία με τη Sister Sylvester, 2021), έκανε πρεμιέρα στο IDFA και προβλήθηκε διεθνώς. Το ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους του “Phases of Matter” (2020), έκανε πρεμιέρα στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρότερνταμ και διακρίθηκε με τα βραβεία Καλύτερου Ντοκιμαντέρ στα Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Κωνσταντινούπολης και της Αττάλειας.

Shadowtime by Sister Sylvester & Deniz Tortum

Eclipsing των Annie Saunders & Andrew Schneider

Ένας νέος site-specific ηχητικός περίπατος, τον οποίο υπογράφει το βραβευμένο με Tribeca Immersive Award δίδυμο των Point A (οι καλλιτέχνες Andrew Schneider και Annie Saunders), σε συνεργασία με αστροφυσικούς και με την τοπική κοινότητα. Ο περίπατος αυτός, στον οποίο αποκτά κανείς πρόσβαση μέσω ακουστικών στον δημόσιο χώρο, είναι γεμάτος στιγμές διερώτησης «αν-ήταν-κάτι-μέρος-του», ήχους που ενεργοποιούνται από την τοποθεσία και την ώρα της ημέρας, αφήγηση που προέκυψε από έρευνα και ηχογράφηση στο Όστιν του Τέξας, και ζωντανές αλληλεπιδράσεις που κρύβονται σε κοινή θέα. Άλλη μια μέρα ξεκινά, με τους καθημερινούς ανθρώπους να κάνουν τις καθημερινές ρουτίνες τους, μέχρι που ξαφνικά συγχρονίζονται ως διά μαγείας. Σαν έκλειψη.

Το έργο υλοποιήθηκε με τη βοήθεια του Simons Foundation, αποτελεί μέρος της πρωτοβουλίας του «In the Path of Totality» και δημιουργήθηκε σε συνεργασία με το Long Center.

Σκηνοθεσία: Andrew Schneider, Annie Saunders
Executive Producer: Simons Foundation, Long Center
Παραγωγή: Dax Stringer
Σενάριο: Andrew Schneider, Annie Saunders
Μοντάζ: Andrew Schneider, Annie Saunders
Σχεδιασμός Ήχου: Andrew Schneider
Μουσική: Andrew Schneider
Επικεφαλής παραγωγός σκηνής: Dàtil de la Garza

Ο Andrew Schneider ενδιαφέρεται κατά κύριο λόγο για το πώς οι ιστορίες που αφηγούμαστε και ανταλλάσσουμε για τον εαυτό μας μπορούν να μας βελτιώσουν στο να είμαστε άνθρωποι. Είναι ένας περφόρμερ, συγγραφέας και δημιουργός διαδραστικής ηλεκτρονικής τέχνης ο οποίος έχει διακριθεί με ΟΒΙΕ και βρέθηκε υποψήφιος για το βραβείο Drama Desk, ενώ από το 2003 υπογράφει πρωτότυπα έργα θεάτρου, χορού, ήχου, βίντεο και εγκατάστασεις.

Η Annie Saunders είναι μια δημιουργός διαθεματικών έργων και σκηνοθέτρια τοποειδικών εμπειριών, η οποία έχει ολοκληρώσει βραβευμένες εγκαταστάσεις και έργα περφόρμανς για σημαντικά καλλιτεχνικά ιδρύματα, έργα εμβύθισης σε κτίρια που έχουν υποπέσει σε αχρησία, όπως και βιωματικά έργα για τον δημόσιο χώρο.

Eclipsing by Annie Saunders & Andrew Schneider

Tulpamancer των Matthew Niederhauser & Marc Da Costa
Το “Tulpamancer” διερευνά πώς η διασταύρωση της Γενετικής Τεχνητής Νοημοσύνης και της Εικονικής Πραγματικότητας μπορεί να διαμορφώσει νέους τρόπους συνάντησης με τον εαυτό μας. Αφού λάβουν θέση μπροστά σε ένα τερματικό υπολογιστή, οι συμμετέχοντες και συμμετέχουσες συναντούν αρχικά την Τούλπα και ακολουθούν μια σειρά ερωτήσεων για τη ζωή τους. Στη συνέχεια καλούνται να ξανασυναντηθούν σε έναν κόσμο που έχει ετοιμάσει η Τούλπα αποκλειστικά για την περίσταση, και ξεκινούν ένα ταξίδι μέσα από μια αλληλουχία από μοναδικά παραχθείσες σκηνές, οι οποίες διεγείρουν και αμφισβητούν τις μνήμες του παρελθόντος και τα πιθανά πεπρωμένα τους. Η παραγωγή αυτών των μοναδικών εμπειριών στο τέλος καταστρέφεται ολοσχερώς, και το μόνο που απομένει είναι οι αντηχήσεις τους στη σκέψη κάθε ατόμου που συμμετέχει. Το έργο παρουσιάζεται από την Deloitte με την υποστήριξη του Onassis ONX Studio.

Executive Producer, Συμπαραγωγή
Σκηνοθεσία: Marc Da Costa, Matthew Niederhauser
Executive Producer: Onassis ONX
Τεχνικός Διευθυντής: Aaron Santiago
Σχεδιασμός Εγκατάστασης: Michelle Oliver Gutierrez

Ο Matthew Niederhauser είναι καλλιτέχνης και πανεπιστημιακός. Στα τελευταία του έργα διαστέλλει τα όρια των ανερχόμενων τεχνολογιών εμβύθισης και επαυξημένης πραγματικότητας, μέσα από ένα ευρύ φάσμα μέσων όπως οι τεχνολογίες εικονικής πραγματικότητας, οι εγκαταστάσεις και τα βίντεο. Συνεχίζει να συνεργάζεται με το Sensorium, το βιωματικό στούντιο του οποίου υπήρξε συνιδρυτής, και διατελεί Τεχνικός Διευθυντής στο Onassis ONX Studio της Νέας Υόρκης.

Ο Marc Da Costa είναι ένας πολυμεσικός καλλιτέχνης με έδρα τη Νέα Υόρκη, το έργο του οποίου διερευνά την αλληλεπίδραση ανάμεσα στα αρχεία, στην τεχνολογία και στη βιωμένη εμπειρία. Το πρόσφατο έργο του εξετάζει τις όψεις της τεχνητής νοημοσύνης υπό ένα ποιητικό, οικολογικό και μυστικιστικό πρίσμα. Ο Da Costa είναι κάτοχος διδακτορικού στην πολιτισμική ανθρωπολογία και στο παρελθόν βρέθηκε επικεφαλής μιας διεθνούς εμβέλειας εταιρείας ανάλυσης δεδομένων.

Tulpamancer by Matthew Niederhauser & Marc Da Costa

Περισσότερα