Μουσική
Τίτος Γουβέλης, Ειρήνη Καράγιαννη, Μάιρα Μηλολιδάκη, Μίνα Πολυχρόνου
 

Ο κλασικός μύθος του Ορφέα, που κατέβηκε στον Άδη για να φέρει από τον κόσμο των νεκρών την αγαπημένη του, αποτέλεσε το επίκεντρο της μουσικής παράστασης death wishes / Orpheus, την οποία εμπνεύστηκαν, υλοποίησαν και παρουσίασαν τέσσερις υπότροφοι καλλιτέχνες: οι λυρικές τραγουδίστριες Ειρήνη Καράγιαννη, Μάιρα Μηλολιδάκη, Μίνα Πολυχρόνου και ο πιανίστας Τίτος Γουβέλης.

Ο σκοτεινός υπόγειος χώρος του Beton7 αποτέλεσε το ιδανικό σκηνικό για την ανάπτυξη ενός σπονδυλωτού ζοφερού παραμυθιού με άξονα κορυφαία λυρικά τραγούδια συνθετών που έχουν αντλήσει έμπνευση από τον μύθο του Ορφέα. Το death wishes / Orpheus είναι η ιστορία της ζωής ενός πιανίστα ο οποίος, μέσα σε μια ονειρική πραγματικότητα, βιώνει έντονα συναισθήματα απόγνωσης αλλά και λύτρωσης, απέναντι στη μουσική, τη γυναίκα, τη μάνα, τον έρωτα, τον θάνατο, την πολιτεία, ταυτίζοντας εντέλει τη ζωή του με εκείνη του Ορφέα. Οι συγκρουσιακές σκέψεις και διαθέσεις του γίνονται εικόνες, μουσική, τραγούδι, λόγος, κίνηση, σε ένα σύμπαν όπου ο ίδιος είναι το μόνο υπαρκτό πρόσωπο, ενώ τον κατακλύζουν εικόνες από αναμνήσεις και πρόσωπα. Ο θάνατος ενυπάρχει ως ευχή για τον ίδιο αλλά και για όλους τους άλλους.

Οι τρεις λυρικές τραγουδίστριες μάγεψαν το κοινό, τραγουδώντας υπό εξαιρετικά απαιτητικές συνθήκες, αφού καθ' όλη τη διάρκεια της παράστασης έπρεπε να στέκονται εντελώς ακίνητες επάνω σε βάθρα, βαμμένες ολόλευκες σαν αγάλματα.

Οι παραστάσεις ξεκίνησαν στις 9 Ιανουαρίου. Χάρις στη μεγάλη τους επιτυχία, παρατάθηκαν έως τις 31 Ιανουαρίου. Ακούστηκαν έργα του Gluck (από την όπερα Ορφέας και Ευρυδίκη), Monteverdi (αποσπάσματα από την όπερα Ορφέας), de Falla (από τα 7 Λαϊκά Ισπανικά Τραγούδια), Orff (από την όπερα Ορφέας), Schubert (Η Μαργαρίτα στο ροδάνι), Glass (από την όπερα δωματίου Ορφέας), Berio (Sequenza III), Handel (από την όπερα O Ιούλιος Καίσαρας στην Αίγυπτο), Wolf (από τα Mörike Lieder) και Σκριάμπιν (σονάτα από το έργο Μαύρη Λειτουργία). Η σκηνοθεσία, τα σκηνικά και τα κοστούμια ήταν του Μιχάλη Αργυρού. Τα κείμενα απήγγειλε η ηθοποιός Μάγδα Μαυρογιάννη. Χόρεψαν η Χρύσα Καλλιάφα, η Δήμητρα Βλάχου και η Έλενα Παπαδοπούλου.


Νικόλαος Κοτροκόης
 

Ο Νικόλαος Κοτροκόης διηύθυνε το μουσικό σύνολο ΠολυΦωνία, του οποίου είναι ιδρυτής, σε ένα συναυλιακό αφιέρωμα στο Πάσχα, που διοργάνωσε η Μητρόπολη Πειραιώς στην αίθουσα εκδηλώσεων της Ιωνιδείου Σχολής στις 30 Μαρτίου 2015. Το σύνολο παρουσίασε ένα από τα σημαντικότερα και ωραιότερα έργα της μουσικής ανθολογίας για χορωδία, ορχήστρα δωματίου και σολίστες: το ορατόριο Μεσσίας του George Frideric Handel.

Ο Νικόλαος Κοτροκόης σπούδασε Διεύθυνση Φωνητικών Συνόλων, Τραγούδι, Σύνθεση και Διεύθυνση Ορχήστρας στο Πανεπιστήμιο Μουσικής και Δράματος του Γκρατς στην Αυστρία. Το 1994, ίδρυσε το μουσικό σύνολο ΠολυΦωνία. Από τότε έχει δώσει πολυάριθμες συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ επίσης έχει συνεργαστεί ως διευθυντής φωνητικών συνόλων με τα μεγαλύτερα ωδεία της Αθήνας. Έχει δώσει πολλές συναυλίες ως διευθυντής μουσικών συνόλων στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και στο Γ΄ Πρόγραμμα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας, και έχει ηχογραφήσει δύο δίσκους αναγεννησιακής μουσικής με την εταιρεία FM Records. Επίσης, έχει συνθέσει μουσική για μικρά και μεγάλα μουσικά σύνολα. Έργα του έχουν εκδοθεί από την Ιερά Μονή Κουτλουμουσίου του Αγίου Όρους, στο πλαίσιο αφιερώματος στον Διονύσιο Σολωμό υπό την καλλιτεχνική επιμέλεια της τραγωδού Άννας Συνοδινού.

Διετέλεσε διευθυντής της παιδικής χορωδίας του Μουσικού Γυμνασίου της Παλλήνης, με την οποία έλαβε μέρος σε πλήθος σημαντικών εκδηλώσεων. Από το 1999 είναι διευθυντής σπουδών του Ωδείου-Κέντρου Μουσικών Σπουδών «Ηχομορφές», διδάσκοντας παράλληλα Ανώτερα Θεωρητικά και Τραγούδι. Δίδαξε Διεύθυνση Φωνητικών Συνόλων στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Από το 2010 είναι υποψήφιος διδάκτορας του ίδιου τμήματος και ιδρυτικό μέλος της επιστημονικής ομάδας τού Κέντρου Φωνής και Κατάποσης Αθηνών (VSC), στην οποία συμμετέχει ως εκπαιδευτής φωνής. 

Τον Οκτώβριο του 2011, κυκλοφόρησε το πρώτο βιβλίο του, μέρος μιας σειράς παραμυθιών με μουσική για παιδιά ηλικίας 5 έως 8 ετών, από τις εκδόσεις Μίνωας.


Αλεξία Μουζά-Αρένας
 

Στη διοργάνωση του Αμερικανικού Κολεγίου Ελλάδας με τίτλο «Το Piano στα forte του» συμμετείχε το Σάββατο 21 Μαρτίου 2015 με ρεσιτάλ πιάνου η υπότροφος Αλεξία Μουζά-Αρένας. Το πρόγραμμα που ερμήνευσε περιλάμβανε τις δύο Σονάτες για πληκτροφόρο όργανο του Padre Antonio Soler, τη Σονάτα σε ρε μείζονα, αρ. 7, έργο 10, αρ. 3 του Ludwig van Beethoven, καθώς και τις Μαζούρκες και την Πολωνέζα του Frédéric Chopin. Λίγες ημέρες αργότερα, στις 24 Μαρτίου, η Αλεξία Μουζά-Αρένας άνοιξε την αυλαία του κύκλου «Άνοιξη των Πλήκτρων», ο οποίος διοργανώθηκε επί τρίτη συνεχή χρονιά στο Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας, με έργα Scarlatti, Beethoven, Chopin και Προκόφιεφ. 

Τον περασμένο Αύγουστο, συμμετείχε στο 9ο Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Αίγινας, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Ντόρας Μπακοπούλου, δίνοντας συναυλία μουσικής δωματίου με το Κουαρτέτο της Βασιλικής Ορχήστρας της Δανίας. Ως προσκεκλημένη σολίστ έχει παίξει με την Ορχήστρα Haydn του Bolzano και του Trento, την Κρατική Ορχήστρα του Μεξικού, τη Φιλαρμονική Ορχήστρα «Mihail Jora» του Μπακάου της Ρουμανίας, την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης και Αθηνών, την Ορχήστρα των Χρωμάτων και αρκετές άλλες. Το 2011, προσκλήθηκε στο Φεστιβάλ για Νέους Πιανίστες του Καράκας, όπου έπαιξε με τη Συμφωνική Ορχήστρα Simón Bolívar της Βενεζουέλας. 

Η Αλεξία Μουζά-Αρένας έχει δώσει ρεσιτάλ, μεταξύ άλλων, στο Χονγκ Κονγκ, στο Konzerthaus του Βερολίνου, στη Sala Verdi του Μιλάνου, στο Tsai Performance Center της Βοστώνης, στο Μέγαρο Μουσικής της Αθήνας και της Θεσσαλονίκης. Επίσης, έχει συμμετάσχει σε σημαντικά διεθνή φεστιβάλ. Έχει ηχογραφήσει δύο δίσκους με την εταιρεία Multigram Classical στην Ιταλία και έχει τιμηθεί, μεταξύ άλλων, με το πρώτο βραβείο στον Διαγωνισμό Richmond του Πανεπιστημίου της Βοστώνης (2012) και με το δεύτερο βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Πιάνου Val Tidone, «Silvio Bengalli» της Ιταλίας (2009). Φοίτησε στη Διεθνή Ακαδημία Πιάνου της Ίμολα στην Ιταλία και ακολούθησε μεταπτυχιακές σπουδές στο Κρατικό Ωδείο της Τσεζένα, καθώς και στο Πανεπιστήμιο της Βοστώνης. Από το 2013 συνεχίζει τις σπουδές της στη Μουσική Σχολή Buchmann-Mehta στο Τελ Αβίβ με τον καθηγητή Ariel Vardi.


Έλενα Χριστοδούλου
 

Συναυλία μουσικής δωματίου με έργα για βιολί και πιάνο παρουσίασαν η υπότροφος πιανίστα Έλενα Χριστοδούλου και ο βιολονίστας και ιδρυτής του κουαρτέτου Quattro Elementi Αλέξανδρος Χαλάψης στις 5 Μαρτίου 2015, στην αίθουσα συναυλιών του διεθνούς καλλιτεχνικού κέντρου Athenaeum. Ερμήνευσαν έργα του Carl Philipp Emanuel Bach, του Ludwig Van Beethoven και του Όλεγκ Κομαρνίτσκι. 

Η συναυλία είχε ιδιαίτερο καλλιτεχνικό ενδιαφέρον, καθώς παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα έργα του Ρώσου συνθέτη Όλεγκ Κομαρνίτσκι (1946–1998), η μουσική του οποίου, επηρεασμένη από πλούσια αρμονικά και μελωδικά ακούσματα, βγήκε από τα ρωσικά σύνορα μόνο προς το τέλος της σύντομης ζωής του, λίγο πριν από τον ξαφνικό θάνατό του. Κατά το προηγούμενο διάστημα, η Έλενα Χριστοδούλου και ο Αλέξανδρος Χαλάψης πραγματοποίησαν δύο επιτυχημένες επισκέψεις στο Ιράν (τον Οκτώβριο του 2014 και τον Ιανουάριο του 2015), όπου έδωσαν σειρά συναυλιών στην Τεχεράνη.